Sin duda Mad Cool es uno de nuestros festivales favoritos que no nos hemos perdido ni un solo año y este no queremos que sea menos ya que la oferta musical del Mad Cool Festival es inmejorable y es que este año nos trae un cartel de lo más interesante en el panorama actual musical. Tenemos mucho donde elegir durante los dos días que dura este festival y que nos mete de lleno a los festivales veraniegos con un buen sabor de boca. Y aunque hay una gran variedad de actuaciones en un cartel formado por más de 90 artistas, nosotrxs desde  Stanza Musical  os recomendamos estos 10 artistas que no os podéis perder en la próxima edición del festival que tendrá lugar los días 10 al 13 de julio en el espacio Iberdrola Music. Dua Lipa: Dua Lipa es una cantante, compositora y modelo angloalbanesa. Después de trabajar como modelo, firmó con Warner Records en 2014 y lanzó su álbum debut homónimo en 2017. El álbum alcanzó el número 3 en la UK Albums Chart y lanzó ocho sencillos, incluidos «Be the One» e «IDGAF», y el sencillo número 1 del Reino Unido «New Rules», que también llegó al puesto número 6 en Estados Unidos. En 2018, ganó dos premios Brit por artista solista femenina británica y artista revelación británica. Lanzado en abril de 2018, el sencillo «One Kiss» con Calvin Harris alcanzó el puesto número 1 en el Reino Unido y se convirtió en el sencillo número 1 de mayor duración para una artista femenina en 2018. En 2019, recibió el premio Brit a canción del año. Ese mismo año también recibió el premio Grammy a mejor artista nuevo, y «Electricity», una colaboración con Silk City ganó en la categoría mejor grabación dance. Su sencillo de 2019, «Don't Start Now», alcanzó el puesto número 2 tanto en la UK Singles Chart como en la Billboard Hot 100, y el número 4 en la Hot 100 Year-End Chart, convirtiéndose en la canción más exitosa de 2020 de una artista femenina en los Estados Unidos. The Smashing Pumpkins: The Smashing Pumpkins es una banda estadounidense de rock alternativo formada en Chicago en 1988. Fundada en un inicio por el vocalista Billy Corgan y James Iha, poco después incluyeron a Jimmy Chamberlin y D'arcy Wretzky, completando su formación original. La banda ha sufrido muchos cambios en su formación a lo largo de su existencia, con Corgan y el guitarrista James Iha siendo los únicos miembros oficiales a partir de 2014. Repudiando las raíces musicales de punk rock de muchos contemporáneos del rock alternativo, ​ los Pumpkins tienen un sonido diverso, densamente escalonado y pesado. A pesar de ser una banda fundada en Chicago, los Smashing Pumpkins se alinearon enseguida con la escena musical de Seattle gracias a su contacto con bandas como Soundgarden, junto a la que tocaron en varias ocasiones en 1991, o con la discográfica independiente Sub Pop. Sus primeros trabajos añadían elementos propios del shoegaze, heavy metal, dream pop, rock psicodélico, rock progresivo, hard rock y de la coetánea escena grunge de Seattle. Finalizando la década de 1990, se suman fuertes influencias del rock industrial, rock gótico y la electrónica en sus grabaciones Avril Lavigne: Avril Ramona Lavigne, es una cantante y compositora canadiense de pop punk.​ Críticos de revistas como Billboard la denominan «la Princesa del Pop Punk». Comenzó su carrera musical en diciembre de 2000, cuando después de una presentación en una librería, despertó el interés del productor L. A. Reid y firmó para Arista Records. Ha lanzado siete álbumes de estudio; Let Go, Under My Skin, The Best Damn Thing, Goodbye Lullaby, Avril Lavigne, Head Above Water, y Love Sux. Lavigne ha vendido sesenta y dos millones de álbumes, y ochenta y cuatro millones de sencillos en todo el mundo, teniendo seis sencillos número uno mundialmente: «Complicated», «Sk8er Boi», «I'm with You», «My Happy Ending», «Girlfriend» y «What The Hell». Sus influencias transitan por los caminos del power pop y el punk rock. Avril es también, según Forbes, una de las celebridades jóvenes más ricas del mundo, conociéndole en 2010 una fortuna estimada en más de 100 millones de dólares y ha sido condecorada con una estrella en el Paseo de la fama de Hollywood. Pearl Jam: Pearl Jam es un grupo de grunge formado en Seattle, Estados Unidos, en el año 1990, con integrantes de las bandas Mother Love Bone y Temple of the Dog. Con la edición de su álbum debut Ten en 1991, Pearl Jam irrumpiría con fuerza en el ámbito musical alternativo. Junto a Nirvana, Alice in Chains, Stone Temple Pilots y Soundgarden están considerados como una de las bandas más grandes e influyentes de toda la escena del movimiento Grunge. Sus miembros fundadores y que aún siguen en el grupo son Eddie Vedder, Mike McCready, Stone Gossard, Jeff Ament y Matt Cameron Pese a ser reconocidos como uno de los grupos más importantes e influyentes del grunge, Pearl Jam siempre destacó por un rock con toques más melódicos e influencias de grupos de rock de los años 1960 y 70 como The Who, Led Zeppelin o The Doors. Sus miembros siempre se han caracterizado por su rechazo a determinadas prácticas comunes en la industria musical, como por ejemplo la realización de vídeos promocionales; también es conocido su boicot a la empresa Ticketmaster. La revista Rolling Stone los describió en 2006 como un grupo que "se pasó la mayor parte de la década pasada destruyendo su propia fama". Keane: Keane es una banda inglesa de rock alternativo, procedente de Battle, East Sussex, en el sureste de Inglaterra. Sus primeros 4 álbumes en estudio, Hopes and Fears, Under The Iron Sea, Perfect Symmetry y Strangeland fueron directos al número 1 de la lista británica de ventas UK Albums Chart, inmediatamente después de su lanzamiento consiguiendo cerca de 10 millones de discos vendidos en total. Estuvieron separados de manera temporal desde 2014 hasta enero de 2019.​ Los miembros de Keane son Tim Rice-Oxley como compositor y teclista, Tom Chaplin como vocalista y guitarrista, Richard Hughes en la batería, y Jesse Quin en el bajo, este último se uniría en 2007. Dominic Scott era el guitarrista del grupo hasta que abandonó en 2001. Fue vocalista de la banda hasta 1997, cuando se unió Tom Chaplin. Keane es conocido por usar el piano como su principal instrumento en lugar de guitarras durante sus dos primeros álbumes, Hopes and Fears y Under The Iron Sea, al contrario de muchas bandas de rock. Sin embargo, hacen uso de pedales de efectos y sintetizadores, dándoles un gran rango de sonidos no limitados al tradicional sonido del piano. Måneskin: Måneskin es una banda italiana formada en 2016 en Roma, conformada por Damiano David como vocalista, Victoria De Angelis como bajista, Thomas Raggi como guitarrista e Ethan Torchio como baterista. En sus inicios, la banda tocaba canciones de otros artistas en las calles de Roma, pero comenzó a grabar temas originales cuando empezó a participar en varios concursos para bandas emergentes. En 2017, participó en la undécima temporada de la versión italiana de X Factor, donde finalmente logró el segundo lugar. A ello le siguió el lanzamiento de su EP titulado Chosen, que incluyó su sencillo debut «Chosen» y algunas de las versiones interpretadas en el programa, entre ellas «Beggin'» que tiempo después logró vasto éxito comercial. La banda alcanzó prominencia en Italia con la publicación de su primer álbum de estudio, Il ballo della vita, que lideró las listas de los más vendidos en el país e incluyó los temas «Morirò da re», «Torna a casa», «L'altra dimensione» y «Le parole lontane», igualmente exitosos. Måneskin lanzó su segundo álbum Teatro d'ira: Vol. Sum 41: Sum 41 es una banda de rock originaria de Ajax, Ontario, Canadá. Su formación se remonta a 1996, y actualmente está integrada por Deryck Whibley, Dave "Brownsound" Baksh, Jason McCaslin, Tom Thacker y Frank Zummo. En abril de 2013, el baterista Steve Jocz anunció su salida de la banda. Se han vendido más de 10 millones de álbumes en todo el mundo. En 1999, Sum 41 firmó un contrato discográfico internacional con Island Records. Lanzó su álbum debut, All Killer No Filler en 2001. Alcanzó el éxito comercial con su primer sencillo del álbum, «Fat Lip», que logró el número uno en el conteo Modern Rock Tracks de Billboard y se mantiene como el sencillo más exitoso de la banda hasta la fecha.​ All Killer No Filler fue certificado como platino en los Estados Unidos, Canadá y en el Reino Unido. La banda ha lanzado ya ocho álbumes de estudio: Does This Look Infected?, Chuck Underclass Hero, Screaming Bloody Murder, 13 Voices, Order In Decline y su más reciente trabajo Heaven:x: Hell. Ha sido nominada siete veces para los premios Juno y han ganado dos veces. The Killers: The Killers es una banda de indie rock estadounidense formada en 2001 en Las Vegas por el vocalista, teclista y bajista Brandon Flowers y el guitarrista Dave Keuning. La banda actualmente está formada por Brandon Flowers, Dave Keuning, Mark Stoermer y Ronnie Vannucci Jr.. Después de llamar la atención de un busca talentos, el grupo firmó con el sello independiente británico Lizard King Records y el estadounidense Island Records. La banda ha lanzado siete álbumes de estudio: Hot Fuss, Sam's Town, Day & Age, Battle Born, Wonderful Wonderful, Imploding the Mirage y su reciente álbum Pressure Machine. Todos los álbumes han ocupado el puesto número uno en UK y en Irlanda; además, se estima que han vendido 22 millones de álbumes en todo el mundo. Por otra parte, también han lanzado un álbum recopilatorio, un álbum en vivo y un álbum de grandes éxitos. The Kooks: The Kooks es una banda de indie rock británica formada en Brighton, East Sussex, Inglaterra en 2004. La banda está formada por Luke Pritchard, Hugh Harris y Alexis Nuñez. La alineación de la banda se mantuvo constante hasta la salida de Rafferty en 2008. Dan Logan sirvió como un reemplazo temporal, hasta que Peter Denton se unió a la banda de forma permanente en octubre de 2008 hasta su salida en enero de 2019. A principios de 2010, Pritchard anunció la salida del baterista Paul Garred, debido a un problema del nervio en su brazo. A finales de año, Garred se reincorporó para sesiones de estudio y participó en el álbum Junk of the Heart. Sin embargo, fue Chris Prendergast quien estuvo a cargo de la batería cuando la banda tocó en vivo. En 2012, la banda estuvo acompañada por el batería Alexis Nuñez, quien ahora forma parte de la banda a tiempo completo. Se describen a sí mismos como una banda de «pop/punk», cuya música está influenciada principalmente por un movimiento conocido como la invasión británica de la década de 1960 y por el post-punk revival del nuevo milenio. James Arthur: James Andrew Arthur, es un cantautor y músico británico. Ganó fama y reconocimiento internacional después de haber sido ganador de la novena temporada del programa The X Factor en el 2012. En su infancia, James tuvo distintos problemas intrafamiliares que conllevaron a que realizase bullying en su escuela, y esto provocó que fuese expulsado. Cuando cumplió quince, creó su propia banda y tocó en clubes de su pueblo hasta que audicionó en The X Factor.​ Tras ganar, su primer sencillo «Impossible» tuvo mucho éxito alrededor del mundo, dado que llegó al número uno en el Reino Unido y a los cinco primeros en Alemania, Nueva Zelanda y otros países. Además, gracias a esto fue nominado a los BRIT Awards en la categoría de mejor sencillo británico, pero perdió ante «Skyfall» de Adele. Gracias al éxito de su sencillo debut en Europa, el cantante recibió un galardón en los Premios 40 Principales en España, así como también en los NRJ Music Awards en Francia. Posteriormente James lanzó su primer álbum de estudio y logró el número dos en el UK Albums Chart. Recuerda que si aún no tienes tu entrada no tardes en hacerte con la tuya porque esta edición merece la pena disfrutar!

Vuelve uno de los festivales más importantes de Madrid. La edición de 2024 del Mad Cool que tendrá lugar en el recinto Iberdrola Music los días 10, 11, 12 y 13 de julio de 2024 con artistas de primer nivel internacional. Ya se ha anunciado el que será el cartel definitivo del festival. Más de cien grupos y artistas entre los que destacan nombres como los de Dua Lipa, Avril Lavigne, Maneskin, The Smashing Pumpkins, Pearl Jam, Sum 41, The Killers, Keane , The Kooks, Tom Odell, Garbage, Bring Me The Horizon, Tom Morello, Janelle Monáe, Mando Diao y James Arthur entre otros. Con cada edición, Mad Cool Festival se supera, ofreciendo no solo una selección musical excepcional, sino también una experiencia festivalera de primer nivel con un cartel que ya genera gran expectación y una serie de novedades que asegurarán que Mad Cool siga siendo un referente dentro del circuito de festivales. La organización ha decidido reducir el aforo con el objetivo de que el flujo de público tanto dentro del recinto como fuera funcione mejor. También se reduce el número de escenarios, que el año pasado eran ocho, y en 2024 pasarán a seis, lo que contribuye a reducir las coincidencias en los horarios de los conciertos, mejorar también la distribución general del festival y en consecuencia, de los flujos, y generar menos contaminación acústica. Aumento los días del festival, que este año se extiende una jornada más y será en total de 4 días. Habrá nueva distribución de los baños, que el año pasado estaban todos juntos. También habrá más puntos de agua potable gratuita y el festival está trabajando en aumentar las áreas de descanso y zonas de sombra, así como la mejora de accesibilidad para las personas con discapacidad y/o diversidad funcional. Aumentarán los puntos de carga de las pulseras (y del personal que los atiende), ampliarán las barras tanto en metros como en números; tendrán más pantallas y serán más grandes y se ampliará y reubicará el área de restauración, entre otras mejoras. Tanto los abonos como las entradas de día del Mad Cool se encuentra ya a la venta en su pagina web. Todos los precios incluyen el envío de la pulsera así que, la cifra varía si se trata de un ticket general o VIP, de una compra nacional o internacional. De este modo, los precios son los siguientes: Entradas de día Entrada general (España): 97,90 euros Entrada general (internacional): 104,50 euros Entrada movilidad reducida (España): 97,90 euros Entrada movilidad reducida (internacional): 104,50 euros Entrada VIP de día (España): 205,70 euros Entrada VIP de día (internacional): 216,70euros Entrada VIP de día movilidad reducida (España): 205,70 euros Entrada VIP de día movilidad reducida (internacional): 216,70 euros Entrada VIP de día con Bono Cultural Joven: 200,00 euros Abonos Abono 4 días (España): 231,00 euros Abono 4 días (internacional): 242,00 euros Abono 4 días movilidad reducida (España): 231,00 euros Abono 4 días movilidad reducida (internacional): 242,00 euros Abono 4 Días VIP con envío de pulsera: 530,20 euros Abono 4 Días movilidad reducida VIP: 530,20 euros Tras pasar por la Caja Mágica, en Villaverde, y por el Espacio Mad Cool, en Valdebebas, el festival ha vuelto a sus orígenes con un recinto propio, el Iberdrola Music, entre Villaverde y Getafe. El espacio de 185.000 metros cuadrados y con capacidad para acoger a más de 100.000 asistentes, está pensado para acoger también otros eventos culturales, conciertos y festivales. La edición de 2023 fue la primera del Mad Cool en este recinto y recibió críticas por el plan de movilidad para llegar hasta allí, una situación que se han comprometido a mejorar desde la organización. Así fue el transporte en la edición de 2023, y se prevee un plan similar para este año. Metro: utiliza la línea 3 para llegar hasta la parada Villaverde Alto. Será también la estación de regreso. Entre la parada y el recinto hay unos 15 o 20 minutos andando. La línea estuvo abierta hasta las 4 a.m los días del festival. Durante las horas extraordinarias al horario habitual de Metro solamente hacía el recorrido desde Villaverde Alto hasta Sol parando en Legazpi y Embajadores. Cercanías: puedes llegar al festival en estas líneas: línea C3, parada en San Cristóbal Industrial; línea C4, parada en Villaverde Alto; línea C5, parada en Villaverde Alto. El horario de los cercanías es de 05.30 h a 23.30 h. Lanzaderas gratuitas: para volver hubo un servicio de lanzaderas gratuito de EMT. El horario fue desde las 01 h hasta las 3.30 h y hubo 20 autobuses que circularon entre la Gran Vía de Villaverde (con la calle de San Jenaro) y la glorieta de Atocha, con parada en Legazpi. Autobús: hay varias líneas de EMT que paran cerca del recinto:Línea 22: Legazpi - Villaverde Alto. (5.30 h - 23.45 h)Línea 79: Legazpi - Villaverde Alto. (6.00 h - 23.30 h)Línea T41: Villaverde Alto - Polígono Industrial La Resina. (6.30 h - 21.00 h)Línea N14: Cibeles - Villaverde Alto. (23.40 h - 05.50 h)Línea 428: Getafe - Valdemoro. (6.00 h - 23.30 h) Taxi y VTC: había puntos específicos para tanto para los que llegaban como los que se marchaban del recinto.

¡El Festial! ya está aquí! El festival de música de Alcázar de San Juan arranca el jueves 30 de mayo y trae consigo tres días de buena música y grandes vinos de la Denominación de Origen La Mancha, con el complejo polideportivo de la localidad cervantina como escenario. Queda tan solo una semana y, por eso, desvelamos los horarios en los que los artistas tocarán cada día para que puedas ir organizándote para verlos a todxs. JUEVES 30 DE MAYO Para empezar, el Festial! se inaugura con una gran fiesta de bienvenida en el Auditorio Corazón de La Mancha de Alcázar. Eva McBel será la primera en salir al escenario, a las 21:00 horas, siendo la primera actuación del festival en su primera edición. A las 22:00 horas llega Andreew para después dar paso a Gara Durán a las 23:00 horas. La noche la cerrará Stanz DJ en el Bar Cartelera. VIERNES 31 DE MAYO El viernes 31 de mayo la música empezará a sonar en el Festial! a las 12:00 horas, concretamente en la Explanada Exterior del Bar Cartelera, con Eyelet. A las 13:00 horas será Julieta 21 quien coja el relevo, para después terminar la mañana con Arizona Baby a las 14:00 horas. Una vez calentados los motores, la noche arranca en el complejo polideportivo a las 18:30 horas con Claim. El orden será el siguiente: Comandante Twin (19:30 horas), Barry B (20:30 horas), Sidonie (21:40 horas), Arde Bogotá (23:25 horas), Shinova (1:10 horas) y We Are Not Dj's (2:40 horas). Cerrando la noche con Sito a las 4:00 horas en el Bar Cartelera. SÁBADO 1 DE JUNIO El sábado 1 de junio, la última fiesta de mediodía del Festial! se trasladará en la Plaza del Ayuntamiento. Empezando con Volavent a las 12:00 horas, Casino Montreal (13:00 horas), Carmen 113 (14:00 horas) y a las 15:00 horas un artista sorpresa de primera línea, cuya identidad se desvelará minutos previos a través de las redes sociales del festival. El día de cierre, empieza por todo lo alto con Los Galván a las 18:30 horas para luego seguir con Sienna a las 19:30 horas, quien presentará su nuevo disco, 'TRANCE'. Después se subirán al escenario Travis Birds (20:30 horas), Sidecars (21:50 horas), Amaral (23:30 horas), La La Love You (1:30 horas) y Fuzzz By Dj Nano (3:00 horas). Y termina a las 4:00 horas con Sito de nuevo en el Bar Cartelera. Festial! es un acontecimiento muy esperado por los amantes de la música, que suman una nueva cita, una de las más tempranas en el calendario de festivales nacionales. La localidad se ha volcado con el festival, que se organiza con la colaboración del Ayuntamiento, la Concejalía de Turismo y el Patronato Municipal de Turismo de Alcázar de San Juan. Festial! cuenta además con el apoyo del Consejo Regulador de la DO La Mancha, con sede en Alcázar de San Juan, que llevará sus grandes vinos al recinto para que no falten los brindis que siempre sellan las grandes experiencias. En el festival habrá un wine bar exclusivo con una selección de vinos para elegir, servidos en copa y en óptimas condiciones. Sin olvidar las propuestas enoturísticas de las muchas bodegas del entorno comarcal para el fin de semana.   Con el sello de Planeta Sonoro,  y la colaboración de Del Toro, el festival es posible también gracias al apoyo de la Diputación Provincial de Ciudad Real, la Junta de Castilla La Mancha, García Baquero y Vibra Mahou. Las entradas están a la venta en entradasatualcance.com.

La oferta musical del Conexión Valladolid es inmejorable y es que este año nos trae un cartel de lo más interesante en el panorama actual musical. Tenemos mucho donde elegir durante los dos días que dura este festival y que nos mete de lleno a los festivales veraniegos con un buen sabor de boca en plena Castilla y León, ya que recordemos que este festival se celebra todos los años en Valladolid. Sea como fuere, os proponemos 6 bandas que recomendamos desde Stanza Musical y no os podéis perder en la próxima edición del festival que tendrá lugar los días 28 al 29 de Junio. Vetusta Morla Foto: Photocrom (para StanzaMusical) En el décimo aniversario del SanSan Festival, no podía faltar la presencia de la banda de pop rock más importante de nuestro país. Vetusta Morla estará regalándonos el que probablemente será uno de los directos más memorables del festival. Con sus casi 25 años de vida, los madrileños siguen haciendo historia, ahora con su quinto álbum de estudio ‘Cable a Tierra’. Amaral Foto: Photocrom (para StanzaMusical) Amaral es un grupo musical español de pop rock​​ y rock​​​​​​​​​ originario de Zaragoza formado por Eva Amaral y Juan Aguirre. Su discografía se compone de ocho álbumes de estudio, una edición especial y dos DVD en directo, desde 1998 hasta la actualidad. El grupo zaragozano lleva más de 2 décadas poniendo banda sonora a los amantes del pop y el rock. Éxitos como Sin ti no soy nada, Cómo hablar o Días de verano hablan por sí mismos, formando ya parte de la cultura popular. Con 25 años de carrera musical y millones de discos vendidos, el grupo ha ido creciendo hasta convertirse en una de las bandas emblemáticas de nuestra escena. El mítico dúo se encuentra celebrando su 25 aniversario este año. Viva Suecia Foto: Photocrom (para StanzaMusical) Viva Suecia, la banda puntera de rock que ha ido pulverizando logros año tras año, alcanzaba un nuevo nivel con la certificación de Disco de Oro en España por las ventas de su último álbum “El Amor De La Clase Que Sea”. Un trabajo más luminoso y libre en el que sus once canciones son el empujón definitivo que necesitaba la banda para poder asentarse como una de las bandas más importantes y referentes en el actual rock patrio, un lugar que llevan ganándose desde 2014. Actualmente lideran los carteles de los principales festivales del país y llenan todos los shows de sus giras nacionales. Viva Suecia poseen un espléndido arsenal de hits que forman ya parte del cancionero de una generación que se rinde al despliegue de sonidos de la banda murciana. Rayden Foto: Photocrom (para StanzaMusical) Rayden es el artista del momento. El madrileño ha demostrado desde sus inicios ser una persona que siempre va un paso más allá de lo establecido. Ha colaborado con gente como Leiva, SFDK, Iván Ferreiro… descubriéndose como uno de los artistas que más puentes ha construido entre estilos en el ámbito nacional. Con su gira de despedida, Rayden está logrando un éxito impresionante, con entradas agotadas en todas las salas que está visitando, incluyendo el WiZink Center el pasado sábado 2 de diciembre en el concierto más emotivo del artista a la fecha, al ser su último concierto en una sala de Madrid, dando uno de sus mejores shows de su carrera. El año 2024 será la última oportunidad de ver al artista sobre los escenarios de los festivales más importantes del país antes de su retiro, prometiendo una despedida conmovedora y memorable en la música española. Tu Otra Bonita Foto: Photocrom (para StanzaMusical) Tu Otra Bonita es una de las bandas más singulares del panorama musical actual, que se ha ganado el reconocimiento gracias a su fusión de ritmos, que van desde el mestizaje indie hasta la rumba pasando por la psicodelia. Sus canciones consiguen aportar un rayo de luz a los días más tristes, y sus letras conquistan por su profundidad y poesía. En el último año, Tu Otra Bonita ha consolidado su posición como una de las grandes promesas del panorama musical. Durante su última gira, han llevado su música a lo largo y ancho del país, generando un ambiente festivo y alegre en cada concierto, ofreciendo una explosión de música, carácter y pasión. Ahora, se preparan para regresar a los escenarios con un show renovado, prometiendo hacer vibrar a la audiencia con sus nuevas canciones y éxitos previos como «Alegría de Vivir» o «Alitas de Mar». Ultraligera Foto: Ultraligera Ultraligera es una banda de rock madrileña surgida en 2021 con influencia del post punk revival. La intensidad rítmica y rockera de sus primeras canciones han llevado al proyecto a crecer de un modo frenético. Retirados en un caserío reconvertido en estudio (Gaua), sus miembros hacían surgir los primeros sonidos que más tarde definirían a Ultraligera. Influidos por la música británica del post punk revival y el indie rock (The Strokes, The Killers, Artic Monkeys), pero sin perder de vista el panorama nacional, Ultraligera se encerró en Estudio A y bajo la producción de Ludovico Vagnone (Maná, Alejandro Sanz, Estopa, etc) desarrolla una identidad cada vez más marcada. Energía y actitud rockera pero con un mensaje más allá de las chupas de cuero y de los coches caros estamos seguros que un año más en Conexión Valladolid, Ultraligera no nos dejará con mal sabor de boca! Si aún no tienes tu entrada no tardes en hacerte con la tuya porque esta edición merece la pena disfrutar!

Prepárate para vivir una experiencia musical única en Conexión Valladolid Festival 2024 que se celebrará en el recinto ubicado en la Antigua Hípica (Pinar de Antequera) de la ciudad de Valladolid los días 28 y 29 de junio de 2024. Tras reunir a más de 20.000 personas en su última edición, los grupos que formarán parte de la edición 2024 del Conexión Valladolid Festival son los siguientes: El viernes, el festival arranca con fuerza con un cartel repleto de estrellas de la música. Vetusta Morla, La Oreja de Van Gogh y Pignoise en su Gira Aniversario serán los encargados de llenar el escenario principal con sus mejores éxitos. Además, se podrá disfrutar de la música de Tu Otra Bonita, Kitai, Samuraï y Les Castizos. La noche estará amenizada por los #Deejays Techno Room Element & Carlos Escalante y María Arias. Y para apoyar el talento local, bandas como Euphoria, Javi Arroyo & Los de Antes, Underwallace, Iskender y Blue Vermús se presentarán en el escenario #conlosnuestros. El sábado, la diversidad musical será la protagonista con actuaciones como las siguientes: Amaral, Viva Suecia, Rayden, Niña Polaca, Marlena, Inazio, Álex Ferreira, Vic Mirallas y Zetazen. Los #Deejays Óscar de Rivera & Friends Special Closing Set, McFly B2B Wags, Sergei Rez, Techno Room Chejo & Omar Cantt & Delera, Nessa Cova y Double Trouble pondrán a bailar a todos los asistentes. La última jornada del festival estará marcada por la actuación de ‘Súper Cristongo XXL‘, una sesión de deejays reconocida por su energía contagiosa y su animación única. Será el broche de oro de un fin de semana lleno de música y diversión. Para esta edición, patrocinada de nuevo por Vibra Mahou , se ha vuelto a limitar el aforo a 10.000 personas por día, los conciertos se desarrollarán en dos escenarios Twin, para evitar esperas entre shows, y se habilitarán baños deluxe , siempre atendidos y cuidados, así como varios puntos de agua potable gratis. Todo ello en pro del bienestar del público asistente y la calidad del espectáculo. Igualmente, este año, se han eliminado las entradas de público de acceso VIP para contribuir al ambiente acogedor y favorecer la experiencia de los asistentes sin distinciones.

El festival Womad regresa a la ciudad de Cáceres y lo hará durante los días del 9,10,11 y 12 de mayo. Llegan cuatro días de actividades, en los que se podrá disfrutar de conciertos en la Plaza Mayor, donde actuarán doce grupos de diferentes nacionalidades; y en pleno casco antiguo, en la Plaza San Jorge, participarán otros cuatro grupos musicales, además del desarrollo de varios talleres dirigidos a todo tipo de público. El último día y como colofón, tendremos un taller liderado por Fratelli Moca en los jardines del Museo de Pedrilla, y el mejor de los finales con un pasacalles especial a cargo de Extretucada con el mejor ritmo y sabor a batucada. Sin lugar a dudas, Cáceres ya no sería lo mismo sin WOMAD, ni WOMAD sin la ciudad de Cáceres. Por eso celebramos esta esperada 31ª edición donde el disfrute y la alegría reinarán por todo lo alto. Estamos ante uno de los festivales más longevos, eclécticos e importantes del mundo. Como bien indican sus siglas, su programación se conforma de World Of Music, Arts & Dance. La experiencia íntima y pública del mundo, se representa en WOMAD Cáceres a través de su programación, donde confluyen la tradición y raíz de diferentes lugares del mundo. En esta ocasión los sonidos del mundo se representarán con dieciséis grupos de diferentes países, viajaremos por: Mali, India, México, Jamaica, Reino Unido, Japón, Alemania, Portugal, Palestina y por supuesto España. En la presente edición de 2024, el Womad Cáceres ofrecerá 21 conciertos que tendrán lugar en los tres espacios del festival: Plaza Mayor, Plaza de San Jorge y Santa María, que se recupera después de varios años sin actividad para dar acogida a grupos extremeños.

El Festial! ya está aquí y en Stanza Musical hemos podido conocer todos los detalles sobre esta primera edición, que promete ser muy especial, gracias a la rueda de prensa que se ha celebrado en la Oficina de Promoción Turística de Castilla la Mancha en Madrid. Durante la presentación estaban presentes la alcaldesa Rosa Melchor Quiralte, Patricia Franco Jiménez, consejera de Economía, Empresas y Empleo, y Javier Ajenjo, director del Festial! y del ya conocido Sonorama Ribera. Y tuvimos el placer de descubrir y disfrutar de Eva McBel, que si no la conocéis os la recomendamos con mucho cariño, ya que el sonido de su voz en único y muy especial y la ternura de sus canciones te tocan el alma y el corazón. Y estamos de suerte porque podremos escuchar su disco “I’m Glad You Happened” en directo en Festial! Aunque los afortunados que paséis por el SanSan Festival también tendrán la suerte de poderla verla allí. Fotos: Photocrom Festial! se perfila como uno de los nuevos eventos musicales más emocionante que va a tener La Mancha el año que viene. El festival, que se celebrará los días 31 de mayo y 1 de junio en el Complejo Polideportivo de Alcázar de San Juan (Ciudad Real), ha programado conciertos, actividades paralelas y espacios especiales para las familias en el centro urbano y Las Canteras, además de ofrecer una zona de acampada para los asistentes. Música, gastronomía, vino, zona de Glamping, programación para el público familiar, conciertos en el casco urbano y una espectacular fiesta de bienvenida en el auditorio Corazón de la Mancha de Alcázar de San Juan hacen de Festial! la cita imprescindible de la agenda cultural de la primavera. Para estar al día de toda la actualidad del festival, nuevos anuncios y otras sorpresas, recomendamos que estéis atentxs a su web y a sus redes sociales. El brillante cartel estará liderado por Amaral y su espectacular directo, Shinova con su último trabajo 'El Presente', y los siempre enérgicos Sidecars y La La Love You. Asi como también tras el anuncio de hoy estarán Sidonie, Travis Birds, Barry B, Sienna, Andreew y la anteriormente mencionada Eva McBel. La lista de artistas confirmados la cierran DJ Nano, We Are Not Djs, Los Galván y Julieta 21. Fotos: Photocrom Las entradas para Festial! ya están a la venta página web y entradasatualcance.com, el bono general tiene un precio de 60€ más gastos de gestión y el bono VIP 90€ más gastos de gestión. Con el sello de Planeta Sonoro, Festial! se organiza con la colaboración de Del Toro y el Ayuntamiento de Alcázar de San Juan. El festival cuenta también con el patrocinio del Patronato Municipal de Cultura y la Concejalía de Turismo de la localidad.

Nick Carter, integrante de los Backstreet Boys, inicia gira en solitario y actuará este verano en nuestro país. Lo podremos ver el 29 de julio en la sala Apolo de Barcelona, el 30 de julio en La Riviera de Madrid, el 10 de agosto en el Starlite Occident en Marbella y el 13 de agosto en la Plaza de Toros de Alicante como parte de su gira mundial 'Who I Am World Tour 2024'. Habiendo iniciado su carrera artística a los 12 años, Nick Carter se convirtió rápidamente en una superestrella internacional del pop como miembro de la icónica banda Backstreet Boys, la "boyband" con más ventas de la historia, que suma más de 130 millones de discos vendidos en todo el mundo. Con una trayectoria de 30 años en el mundo del entretenimiento, la carrera de Nick Carter se ha extendido mucho más allá de la música y los conciertos, abarcando diferentes proyectos en televisión, cine, filantropía y el sector editorial. En 2002, Carter se aventuró con una carrera en solitario con su álbum debut Now or Never, que lo llevó al puesto 17 de la lista Billboard 200. Además, también fue disco de Oro en Estados Unidos, Japón y Canadá. Desde entonces, ha publicado otros dos álbumes en solitario, I’m Taking Off y All American. Su sencillo 'Hurts to Love You', de 2023, se convirtió en su canción de mayor éxito, llegando a las listas de siete países diferentes, encabezando las de Estados Unidos y siendo número 1 en Canadá. Fotos: Photocrom Carol Mejías En 2023, Carter terminó otra descomunal gira con los Backstreet Boys, antes de embarcarse en su primera gira en solitario en siete años, el tour 'Who I Am', que comenzó en Estados Unidos en octubre y siguió al lanzamiento de tres nuevos singles, 'Superman', 'Made For Us' y 'Never Break My Heart (Not Again)'. La gira continúa este 2024, llegando a Sudamérica, Asia, Europa, Estados Unidos y Canadá. Las entradas para Madrid se pondrán a la venta el viernes 26 de abril a las 10:00h a través de doctormusic.com y entradas.com. El precio será de 45 Euros (IVA incluido, gastos de distribución no incluidos).

Os presentamos a Dead Star Talk, la banda germano-danesa que llega este año a nuestro país al TalaveraSpringFestival (30 de mayo - 1 de junio) donde tendremos la oportunidad de poder verlos en directo y disfrutar del sonido que nos traen con su nuevo disco Solid State Chemicals que pronto verá la luz. Para los que aun no los conozcáis Dead Star Talk es una banda nacida como un proyecto que une varios países europeos. El grupo tiene su base en Hamburgo (DE) y Copenhague (DK). Con todas estas influencias a nivel cultural, destacando las de sus cantantes (Christian Buhl nació en Alemania y tiene padres daneses, con residencia en Bruselas y en Hamburgo, mientras que Günes Kocak, nació en Turquía y sus padres son turcos y tiene residencia en Dinamarca). De la misma manera completan la banda Erik Jensen, nacido y criado en Copenhague, sección rítmica (Bajo) y Claus Nielsen (batería). Musicalmente encontramos muchas referencias a la escena británica y a la vez a la referencia europea, cantan en inglés y en su primer disco Too Many Too Much (2022) lo demostraron, de la misma manera, junto a varios singles y EPs donde además tienen un disco en directo y este mes de mayo podremos conocer su segundo disco titulado "Solid State Chemicals" el cual para producir su nuevo disco, Dead Star Talk, se encerró con el ganador del Grammy y productor de Metallica, Flemming Rasmussen, en los Sweet Silence Studios en Copenhague. El resultado es un album de 10 pistas que, según dicen, es el mejor trabajo de la banda hasta la fecha, y eso es algo que en mayo podremos comprobar por nosotros mismos lo que pueden hacer los "productos químicos en estado solido" del cual por el momento conocemos ya tres singles, el primero llamado "Twenty" el segundo "Solid State Chemicals" y su nuevo tercer sencillo publicado este mismo mes de marzo "The Hurricane", el cual queremos presentaros. Foto: Dead Star Talk Dead Star Talk presentan el tercer avance de su nuevo trabajo, este single se llama “The Hurricane”y es otra de las joyas escondidas de este nuevo álbum. The Hurricane, “Es una canción sobre afrontar una crisis y llevarse a uno mismo a un nuevo nivel. Un estado de ánimo que realmente logramos en el estudio”, explica la banda. Después de que “The Hurricane” comienza con un poco de cautela, el sonido concentrado de la guitarra de Dead Star Talk rompe sobre nosotros cuando comienza el gancho. En consonancia con esto, el poder vocal dual de Christian Buhl y Gunes Koca cantan líneas esperanzadoras en el micrófono: “"Make it through the storm / The lost will be reborn / Make it through the flames / Become the hurricane" ("Atraviesa la tormenta / Los perdidos renacerán / Atraviesa las llamas / Conviértete en el huracán”.)Por un lado, "The Hurricane" reflexiona sobre los puntos fuertes de Dead Star Talk: guitarras polifónicas, baterías potentes, melodías pegadizas y enérgicas. Pero también hay sonidos completamente nuevos, como los silbidos psicodélicos y el encanto de la guitarra Saz, una guitarra turca. Dead Star Talk explica: "Muchas cosas encajaron con esta canción, y realmente disfrutamos el momento con nuestro productor Flemming Rasmussen cuando nos dimos cuenta de lo que acabábamos de grabar". Este tercer adelanto es una inyección de potencia que mira a Reino Unido como sus dos singles previos, y lo hace con un peso muy claro por parte de la guitarra acústica en las primeras estrofas, se completa con una segunda parte llena de potencia y las voces de Christian y de Günes junto a la parte instrumental afianzada por Erik y Claus hacen el resto. El tema deja espacio para un pequeño solo de guitarra y tiene un estribillo realmente pegadizo donde las voces tienen ese brillo que tanto nos gusta de la banda. Este tercer adelanto esta disponible desde el 8 de marzo en todas las plataformas digitales. Y aquí en Stanza Musical estamos ansiosxs de poder escuchar al completo un álbum que sin duda dejara a mas de uno con la boca abierta y con ganas de poderlo disfrutar en directo, porque sin duda Dead Star Talk es un grupo que llegan para dejar huella en el mundo de la música.

Un año más vuelve al pueblo de Villarrobledo (Albacete) el tan esperado y exitoso festival de rock, Viña Rock, que desde hace 27 años lleva llenando el pueblo de Villarrobledo con cerca de 250.000 personas que peregrinan para escuchar la mejor música rock de nuestro país, tanto de ayer como de hoy. Hace unos pocos meses ya conocimos cuales serían las fechas para este año, que siempre suelen coincidir con el puente del 1 de mayo, con motivo del Día Internacional de los Trabajadores, el 1 de mayo. Este año, sin embargo, empezará el 2 de mayo para coincidir con el fin de semana y concluirá el domingo 4. Viña Rock nos trae un cartel de grandes dimensiones como en todas su ediciones pasadas. Veremos a los grupos de Soziedad Alkoholika, Lendakaris Muertos, Mägo de Oz, La Pegatina, Lagrimas de Sangre, Sôber entre muchos otros que se apuntan por primera vez, y algunos que ya han repetido en varias ocasiones. Entre los repetidores se encuentran bandas como Boikot, Sons Of Aguirre, Mojinos Escozios, La Fuga o Josetxu Piperrak. Por otro lado, hay bandas que vuelven a aparecer en el cartel de nuevo después de un año o más sin poder venir. Es el caso por ejemplo de la banda vasca de rock cómico El Reno Renardo, que fue en 2022 pero no en 2023. Nos espera una edición muy especial con Sociedad Alkoholika en el cartel, la despedida de los escenarios de Zoo , y las últimas confirmaciones de Segismundo Toxicómano, Green Valley, Chambao, Kaze o Abhir entre muchos otros. Fotografías: Chiva y Sierra También podremos disfrutar de la vuelta del Viña Dub, el espacio para que cada viñarockerx conecte con la música de la forma más directa posible sintiendo cada vibración. Greenlight Sound System, Jael, Serena, Lasai, QHDLP Dub Players, Sucramina, Full Effect, Chalart58, Too, Skirt, Errege, Loras, Coco, Are Collective y Morgana Souljah son los artistazos que se unen a la experiencia de Viña Rock 2024. La Fiesta de Bienvenida de Viña Rock no puede faltar un año más, y en esta edición los artistas que actuaran el 1 de mayo en la fiesta son: Talco, En Tol Sarmiento, Mr. Kilombo, Trashtucada, Poncho K, The Locos y Oferta Especial. Recuerda que tu abono incluye las fiestas de bienvenida, los artistas del Viña Dub y el acceso a la zona de descanso. Si aún no tienes tu abono, estas a tiempo, y puedes comprarlo directamente en su página web.