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El próximo 13 de noviembre (miércoles)  tendrá lugar en el Palacio Vistalegre  de Madrid el concierto benéfico CANTAR PARA AYUDAR , en favor de los damnificados por la   DANA . Una iniciativa con la que, a través de la música, varios artistas quieren poner su granito de arena en esta delicada y trágica situación que está viviendo nuestro país.   84, Alex Wall, Besmaya, Depol, DJ Nano, Hey Kid, Inazio, Isma Romero, Javypablo, Marlon, Moni Motes, Paula Mattheus, Pavlenha, Siloé y  Yoly Saa  forman el cartel de este concierto, que estará presentado por el periodista musical Arturo J. Paniagua  ( @ajpaniagua ). También formará parte del equipo Dani Cabana  ( @ultimoacorde ), realizando contenido de backstage con los artistas.   Los beneficios tanto de le venta de entradas, de venta en barras y también del merchandising exclusivo   que diseñará la artista Cris Fuertes ( @cris.fuertes ), se destinarán íntegramente a la   Asociación Valenciana de Caridad CASA CARIDAD . Se trata de una asociación declarada de utilidad pública, institución privada, independiente y plural, sin ninguna connotación política o religiosa, que no discrimina a nadie por razones de raza o creencias y solo exige el respeto mutuo de todos los usuarios a las normas de convivencia. Actualmente, se está encargando de cubrir las necesidades básicas y urgentes que se han visto aumentadas por el paso de la DANA en Valencia: alimentación, techo digno, educación y sanidad. Todos los servicios que se prestan en CASA CARIDAD son totalmente GRATUITOS. ¿Cómo ayudará Casa Caridad a los afectados? Ayudas sociales y económicas directas para hacer frente a gastos. Entrega de productos de primera necesidad. Programas de búsqueda de vivienda y empleo a los damnificados. Las entradas de CANTAR PARA AYUDAR ya se pueden adquirir desde 15 € (sin gastos de gestión).

Hace unas semanas os contábamos que Fulcanelli estaban de estreno con su ultimo sencillo "La que arde" , para por fin traernos su nuevo y tan esperado E.P., titulado 'LA PAUSA' . Un discazo de rock alternativo que mezcla a partes iguales indie con texturas atmosféricas, novedosos sonidos de guitarra, voces, y armonías que buscan continuamente la canción perfecta. El E.P. ' LA PAUSA' de Fulcanelli surge de manera natural tras el lanzamiento de se segundo disco, “El Universo Observable” , y una gira de conciertos por toda España que se extendió durante más de dos años y que, sin ser conscientes "durante todo ese tiempo, habíamos dejado la escritura de nuevas canciones un poco de lado" . 'LA PAUSA' es ese suspiro profundo que precede el inicio de un nuevo camino. Representa un regreso al trabajo y a la creación, y aunque en un principio se concibió como un momento de reflexión e introspección, las canciones que han emergido han resultado ser algunas de las más animadas ágiles y bailables de nuestro repertorio, aunque también ha habido lugar para jugar con algún tema más experimental, incorporando nuevos enfoques rítmicos, que ya comenzamos a explorar en “El Universo Observable” , así como nuevas métricas en melodías y voces. En definitiva, 'LA PAUSA' se concibió como un descanso y ha resultado ser el primer paso de un nuevo viaje que comienza ahora. Para la grabación del EP, tuvieron la suerte de contar con los estudios de la mítica Casa Murada, por donde han pasado tantos y tantos grupos que gustan y emocionan, volviendo a contar con Raúl Pérez de La Mina, en la preproducción y mezcla de estos cinco nuevos temas. La banda presentará su nuevo trabajo a lo largo de la geografía española de la mano de Polar Management, con conciertos ya confirmados en ciudades como León, Valencia, Barcelona o Madrid. Y en Stanza Musical no podemos esperar a poder disfrutar de esta magnifica banda en directo y a la que recomendamos encarecidamente, porque si algo saben hacer muy bien Fulcanelli , es atraparte con sus canciones.

La banda de rock alternativo  Ultraligera  lanza  “Nunca nadie” , su balada más oscura y el sexto adelanto de su primer LP  “Pelo de Foca” . Un nuevo tema que se presenta como la  parada  más sombría y ácida del ritual de 12 canciones que componen este nuevo trabajo y que seguirán revelando en los próximos meses.   “Nunca nadie”  es una canción de sonidos noventeros, en la que por primera vez la banda utiliza un violonchelo que ayuda a crear, junto con las voces, esa atmósfera de misterio, y una letra áspera que avanza a través de metáforas impactantes; “ los yonquis quieren ser hijos de Dios y los niños de la Virgen María ”.    De nuevo en primera persona, y en huida constante, volvemos a pasear por los escenarios decadentes a los que ya nos ha acostumbrado  Ultraligera , pero que en esta balada llegan a su culmen; lobos que huyen por estepas frías y personajes descarriados que pasean por estaciones y esquinas abandonadas. Esta cúspide críptica de crudeza continúa hasta llegar a un estribillo que resume la temática de la canción: “Hay collares en mi cuello que son como aviones en el aire… Cuando acaben los excesos volverán a poder elevarte.” Como ha explicado la banda en redes sociales,  “Nunca nadie”   habla de cómo las personas, sedientas de encontrar algo que les llene, tienden a excederse en aquello que promete algo de felicidad. No solo las drogas, también la religión o el amor, o las pequeñas cosas del día a día. Cuando algo se convierte en adicción, se convierte también en el enemigo. Y concluyen el estribillo afirmando que "Nunca nadie se ha muerto de amor"... pero; ¿es eso cierto?. Ultraligera , compuesta por  Gisme (vocalista), Coque Fernández (guitarra), Santi Urruela (bajo) y Martín Aparicio (batería),   ha querido poner sobre la mesa todo este “ torrente de realidades que uno no quiere ver ” y concluyen que “ Es probable que sea la mejor canción que hayamos hecho nunca, aunque no es nuestra favorita porque, tanto cantarla como escucharla, te impacta de tal manera que llega a darte miedo ”.   Tras los éxitos de los cinco anteriores adelantos de su nuevo disco   “Pelo de Foca ” ;   La Basura, Tú no lo ves, Silla de Mimbre ,  El Pueblo y Matanza en el Hotel ,  Ultraligera  estrena este nuevo single y continúa inmersa en una potente gira de salas por todo el país en el que ya hay algunas fechas con  sold out : Entradas ya a la venta:  https://www.ultraligera.com La primera vez que se podrá escuchar el nuevo álbum al completo será el próximo 16 de noviembre en el  Teatro Eslava  (antigua  Joy Eslava ) de  Madrid , su ciudad natal, donde colgaron el cartel de “todo vendido” a los pocos días de sacar las entradas a la venta.

Del 9 al 12 de julio de 2025 el Festival Cruïlla celebrará sus 15 años, ¡y eso nos llena de felicidad! Tanta como poder explicarte, por fin, quiénes son los primeros artistas confirmados de esta nueva edición que, te prometemos, será épica: ¡ Alanis Morissette y Thirty Seconds to Mars  son los primeros cabezas de cartel en sumarse a la fiesta!   Alanis Morissette debutó con 'Jagged Little Pill' , un álbum que incluye himnos como   "Ironic", "Hand in My Pocket"   o  "You Oughta Know" y que la catapultó como estrella del rock alternativo en todo el mundo. Cantautora, actriz y galardonada por la ONU por su compromiso social, esta artista canadiense ha seguido alimentando su repertorio con nueve discos más que la han llevado a lo más alto de las listas de éxitos. Por otro lado, Thirty Seconds to Mars , la banda de los hermanos Leto, se ha convertido en unos de los tótems del rock experimental en todo el mundo con seis álbumes a las espaldas, diversos números 1 en las listas de éxitos y millones de oyentes en las plataformas digitales.   Ambos artistas llevan muchos años sin venir a Barcelona   y el próximo mes de julio volverán para no perderse los 15 años del Festival Cruïlla : ¿te los perderás tú? Así que ahora sí que sí, ya no tienes excusa: ya están a la venta los Abonos Weekend y 4 días con el nuevo precio , las primeras entradas de día para el viernes, cuando actuará Thirty Seconds to Mars, y el sábado, cuando lo hará Alanis Morissette, y también todos estos tickets en formato Premium. ¡Te aseguramos que querrás vivirlo en primera persona!

Les Blondes es una big band. Una big band de dos amigos desde 2013, que forman su banda en Córdoba , su tierra natal, y empiezan a experimentar con la música hasta quedarse solo con lo esencial. Ahí nace Les Blondes , a finales de 2019, cuando a los dos les da por recabar todo lo aprendido en el pasado para crear un nuevo sonido al que denominar. El rock retroiluminado, denso e intenso, bajo la batuta de Gomichín , que también lleva el peso de la voz, la guitarra y sus 16 pedales; escoltado por Charly a la batería y a los coros; y ráfagas de fogonazos orquestados en la retaguardia.  En cada directo, con su distinguido y atronador elenco instrumental, Les Blondes vive una furiosa catarsis adictiva, que se contrapone con sus letras y melodías resignadas y melancólicas. 'Te Diría Que No' es el primer adelanto del próximo disco de Les Blondes . Comienza con un groove de batería y un riff de guitarra hipnótico que se repetirán como un mantra durante el resto de la canción. La entrada del bajo completa la sección rítmica y se convierte, irremediablemente, en una sintonía adictiva con la llegada del sintetizador a modo de ostinato. En esta parte de la canción se hacen notar las referencias funk de bandas como Red Hot Chili Peppers . La voz principal, con notas muy altas para esta tesitura y gran cantidad de arreglos en la producción, resaltan influencias de Arctic Monkeys .  La repetición de los compases de las primeras estrofas se rompe con un falso estribillo que deja en cliffhanger al oyente. Y es que la estructura de Te diría que no no es normativa. Cada aria de la canción es distinta y el conjunto da como resultado una progresión tanto musical como emocional. Igual que en bandas como Cala Vento o Viva Belgrado , esta canción no tiene estribillo. O quizá sí, solo que no se repite. Aquí la voz puede recordar a sonidos de Héroes del Silencio o Arde Bogotá . 'Te Diría Que No' termina con un sonido trasgresor configurado por baterías, guitarras, bajo y sintetizadores que hacen concluir con un éxtasis a medio camino entre la psicodelia y el rock progresivo. 'Te Diría Que No' usa como señuelo los ritmos pegadizos jingles y una elegante sobreproducción, para embaucar en su propia espiral y mostrar en su letra (y en las venideras dentro del próximo larga duración) una realidad incómoda y voluntariamente irresoluble.

Desde su creación en 2021, Sonórica se ha convertido en el principal evento musical en vivo de todo Cantabria. Prueba de ello fue su última edición en la que el festival castreño agotó las entradas dejándonos imágenes de un Estadio Riomar repleto con decenas de miles de personas compartiendo uno de los mejores fines de semana del año. Sonórica se ha convertido en tan sólo unos años en toda una referencia para los amantes de los festivales en todo el norte de España. Hoy Sonórica comunica el primer gran anuncio artístico para su edición de 2025. Los próximos 18 y 19 de julio Castro - Urdiales será de nuevo uno de los puntos neurálgicos de la música en directo en nuestro país de la mano de Sonórica. Un festival que vendió los tres mil primeros abonos puestos a disposición del público inmediatamente después del término de su última edición. El próximo viernes a las 12 del mediodía Sonórica pondrá a la venta de nuevo los abonos a la venta de su próxima edición a través de su página web www.sonorica.es  .  En este primer avance de cartel podemos encontrarnos ya con unos nombres que ya reconocemos muy bien en nuestro país y que sin duda alguna harán de este festival memorable. Por el momento los artistas ya revelados son Mikel Izal , cantante y ex líder de Izal, dará su concierto en exclusiva en Cantabria en Sonórica. Viva Suecia , la banda indie más en forma de nuestro país llenará de himnos Castro - Urdiales, Su show es uno de los más solicitados para 2025 en nuestro país. Con canciones como “El Bien” o “No Hemos Aprendido Nada” son ya todo un fenómeno de masas.  Dani Fernández , el solista más en forma de nuestro país traerá el directo de su nuevo disco (aún por publicar). Uno de los artistas que el público más ha pedido a la organización del festival.  El cántabro Rulo y la Contrabanda harán gala de que se puede ser profeta en su tierra. El cántabro celebrará los quince años de su proyecto posterior a La Fuga con el que ha multiplicado el éxito de aquella primera formación. Sonórica contará con uno de los mayores talentos musicales que jamás hayan salido de Cantabria.  La estrella que ha puesto banda sonora a tantos y tantos de nuestros veranos,   King África  pondrá a bailar a todo Sonórica con un repertorio que cuenta con decenas y decenas de éxitos.  Siloé también estarán en Sonórica 2025. Los vallisoletanos son una de las banda emergentes más destacadas en el indie nacional. El dúo Marlena  volverán a Sonórica para dejar claro por qué todo el país habla de ellas.  Fotos: Stanza Musical ( Photocrom ) Algunas de las giras independientes más demandadas para el verano de 2025 estarán en Riomar el próximo verano: Merino, Yarea, Alba Morena y Hoonine  son cuatro proyectos que se adhieren a este primer anuncio artístico.  Chicle , proyecto paralelo del ex futbolista Álvaro Benito , líder de Pignoise , estará en Sonórica. Un orgullo para el festival de Castro - Urdiales que la vuelta a los estadios del ex madridista se haga en este festival.  Otro talento cántabro, esta vez emergente, Paula Vázquez cierra, de momento, el cartel de Sonórica 2025. Una nueva muestra de la apuesta del festival por la música cántabra y sus artistas.    Sonórica vuelve a contar un año más con el patrocinio de la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte del Gobierno de Cantabria a través de Cantabria Infinita  así como del   Parque de la Naturaleza de Cabárceno. También un año más cuenta con el apoyo del Ayuntamiento de Castro - Urdiales . Sin todos ellos el festival no podría llevarse a cabo tal y como se celebra.    Estrella Galicia volverá a formar parte de Sonórica en la edición de 2025. Un colaborador estratégico que aporta de una manera significativa a la experiencia global del festival.  Permanecer atentos porque Sonórica aun tiene que terminar de confirmar este cartel que sin duda alguna tenemos muchas ganas de poder disfrutar ya y vivir un año más de cerca uno de los mejores festivales de nuestro país.

La organización del Festival Viña Rock , que se celebra en Villarrobledo (Albacete) , ha desvelado este lunes su avance de cartel para la edición de 2025, que se celebrará del 1 al 3 de mayo y que contará con Boikot, Mago de Oz o Reincidentes . Así lo han dado a conocer en sus redes sociales, donde han desvelado que también contarán con La Raíz, Talco, Los de Marras, Itaca Band, La Fúmiga, Kaos Urbano o Sínkope. Senyor Oca, Kulto Kultibo, Auxili, La Sra. Tomasa, Nikone y Blake forman parte también de este primer avance de cartel del Viña Rock para 2025. La Raíz , icónica banda de rock mestizo, ha confirmado su regreso al escenario de Villarobledo después de varios años de ausencia. Después de actuar en el Wizink este diciembre ,  los valencianos volverán a uno de los festivales más emblemáticos de España. La Raíz , conocida por su potente mezcla de rock, ska y reggae, se despidió de los escenarios en 2018, dejando un vacío en el panorama musical español. Su regreso ha sido esperado con ansias por sus seguidores, quienes han mantenido viva la llama de su música durante estos años. Cada año, miles de asistentes se congregan para disfrutar de una amplia variedad de géneros, desde el rock y el punk hasta el reggae y el rap. La edición de 2025 no será la excepción, y con la vuelta de La Raíz, se espera una afluencia récord de público. La organización también ha indicado, en sus redes sociales y página web, que ya están a la venta los primeros abonos, desde 60 euros. El festival se celebrará del 1 al 3 de mayo de 2025 y en la noche del 30 de abril habrá una fiesta de bienvenida. En la página web ya se pueden comprar, asimismo, los bonos para las duchas o las consignas, con servicio de recarga de teléfono móvil. Por último, la organización apunta que próximamente saldrán a la venta los billetes de autobús para desplazamientos desde distintas ciudades

KETEDEN es un grupo de punk-rock estatal, nacido en 2013 en Ceclavín (Cáceres, Extremadura) formado por José Feliciano (Voz y Bajo), Fernando (Batería) e Iván (Guitarra). El grupo comienza versionando temas del punk y el rock español (Vómito, Eskorbuto, Burning…) para lanzarse después a componer sus propios temas y llevarlos a directo. El set está compuesto por canciones propias incluyendo, además, un par de versiones llevadas al estilo propio de la banda. Fotos: Keteden ( Angeles Estévez ) Keteden ofrece un directo fresco, divertido y enérgico, en el que buscan complicidad con el público. Han compartido escenario con grupos como El Noi del Sucre, Vantroi, Agua Bendita, Farragua, Garraspera, La Mendinga, Bicho pal Monte y AmenoSKuartO . Tocando en salas como Boogaloo (Cáceres) y en los festivales extremeños KukinoRock (Hoyos) y CeclaRock (Ceclavín). Comienzan su gira «Despojos» en otoño de 2024, para la cual ya tienen varias fechas cerradas, en la que nos sorprenderán con nuevos temas y presentarán en directo su próximo disco, actualmente en proceso de grabación en Nebelung Studios. El próximo 19 de Octubre comienzan su gira «Despojos» en el icónico local de Chinato´s Bar situado en Calle Santiago García Rivera, nº 3 de Puerto de Béjar (Salamanca) a partir de las 21:30h y donde actuarán junto a Garraspera. La entrada es gratuita, así que si te encuentras por la zona no dudes en ir a verlos en directo ya que desde Stanza Musical es una recomendación que sin duda no os dejara con mal sabor de boca, puesto que Keteden darán mucho que hablar sobre los escenarios.

La Cubierta de Leganés , se viste al más puro rock clásico y cañero de nuestro país para acoger el próximo 9 de noviembre , la Crazy Rock Band , con 300 músicos tocando en directo bien acompañados con las grandes voces del rock estatal: Yosi, Kutxi Romero, El Drogas, Rulo y Carlos Escobedo , que interpretarán 19 temas con un repertorio compuesto por algunas de las canciones más emblemáticas del rock nacional como "Corazón de mimbre", "La luna me sabe a poco" y "Que se joda el viento" de Marea , "Me gusta" y "32 escaleras" de Rulo, "Buscando en la basura" de La Fuga, "Arrepentido", "Náufrago" y "Loco" de Sôber, "En blanco y negro, "No hay tregua" y "Oveja negra" de Barricada, "Dulce Castigo" y "Dolores se llamaba Lola" de Los Suaves, con la que Yosi reapareció en directo en la edición de 2023, "Hombre medicina", "Bailaré sobre tu tumba" y "Somos Siniestro Total" de la banda a la que puso voz Costas, "Dance with the Devil" de Cozy Powell o el clásico "Maneras de vivir" de Leño. Todos estos temas se completarán antes y después del show con sesiones rockeras con los mejores DJs del momento. Fotos: Stanza Musical ( chivaysierra ) ( photocrom ) Dos horas de puro rock con un show original y único. Un concierto que cambiará la historia del Rock Nacional. Disfrutaremos de un comienzo de Show con un DJ Set + Show principal + fin de fiesta con una “Rock Party” con los mejores DJ Rock del momento. Por que Crazy Rock Band no es un simple concierto, es toda una experiencia. La banda de rock más grande de España está a punto de hacer historia, y tú puedes ser parte de ello. A través de la web oficial se puede acceder tanto a la posibilidad a optar a estar entre los 300 músicos como a las entradas para vivir esta poderosa actuación y celebración rockera. Las encontrarás en este enlace para las inscripciones y en este otro enlace para las entradas . Recuerda la cita: 9 de noviembre en La Cubierta de Leganés (Madrid) a partir de las 20:00h (apertura de Puertas: 19:00h) te espera la "rockvolución" con el gran espectáculo de los 300 músicos de la Crazy Rock Band.

Vallesecreto  es el alter ego de Miguel Rueda , cantante y compositor en Ballena , que fue bajista de Fila India , Blue Meanies , Cecilia Ann … y que (principalmente) es padre de Mateo, Bruno, Vera y Román.  Hace unos meses nos presentaba su primera canción ‘ Camilo es esto ’ una canción que nos habla del síndrome del impostor, el pez fuera del agua, equipararse a un “japonés haciendo flamenco”, mear fuera del tiesto o el sentimiento de no pertenecer a lo que uno ama musicalmente, pero, aun así, con tesón, seguir buscando la utopía de canción perfecta. Que es algo que ya sabemos que no existe. Y este 11 de octubre presenta en Wild Punk Records  el segundo adelanto de su EP debut, ‘Number One de La Costa’ . Se trata de indie-rock alternativo muy bien hecho con claras influencias de bandas como Dinosaur Jr ., Wilco  o The Shins  y en español, Los Planetas o Triángulo de Amor Bizarro . Es el tema más contemporáneo y suena a un rollo muy The Posies , la onda más Jon Auer… Se trata de una crítica ácida a los Instagrammers de familia bien y de dinero de la Costa del Sol, a los nuevos “vagos y maleantes”. El estribillo y los arreglos de guitarra son muy a tener en cuenta. Está mezclada y masterizada por el gurú del indie Carlos Hernández Nombela .   Wild Punk  edita este lanzamiento el 11 de octubre y estará disponible en todas las plataformas de streaming habituales y supone el segundo adelanto de un EP titulado 'Japoneses Haciendo Flamenco' , que verá la luz muy pronto y el que tenemos muchas ganas de escuchar.

A tres semanas para el lanzamiento de su esperadísimo nuevo álbum,   DORIAN  publican " Lo que recuerdo de ti " junto a  RAFA VAL  de  VIVA SUECIA .   "Lo que recuerdo de ti"  es el cuarto adelanto del nuevo álbum de   Dorian , que lleva por título  "Futuros Imposibles" . La canción está dedicada a varios amigos de la banda que fallecieron o echaron a perder sus vidas, víctimas de los excesos.  Rafa Val , cantante de  Viva Suecia , borda junto a  Marc Gili   una emotiva interpretación, convirtiendo " Lo que recuerdo de ti"  en una de las canciones más intensas y especiales de todo el repertorio de   Dorian . Su poderosa base rítmica y un auténtico muro de guitarras y sintes se encargan de elevar el voltaje de este hit emocional, que nos conecta con la parte más visceral y existencialista de la banda barcelonesa.  "Nadie nos enseña a vivir / Nadie nos enseña a morir" , cantan Marc y Rafa en los estribillos de  " Lo que recuerdo de ti" ,  y es que que solo se aprende a ir por la vida a base de tropiezos y caídas. Jugando con la letra de uno de sus temas más conocidos, podemos decir que los amigos que  Dorian   perdieron por el camino ya no volverán, pero la vida nos enseña que cada futuro imposible puede dar lugar a magníficos futuros que no estaban previstos. El de  Dorian   será sin duda uno de ellos, ya que la banda barcelonesa parece encontrarse en mejor forma que nunca. El magnífico vídeo clip que acompaña a la canción es obra del joven realizador  Marcel Sesplugues , quien ha sabido imprimir un lenguaje cinematográfico  vibrante a esta historia entre dos jóvenes algo desorientados, que vagan por las calles de Barcelona conscientes de las pocas oportunidades que la sociedad les está brindando. "Lo que recuerdo de ti"   ha sido producido por  Lisandro Montes , teclista y guitarrista de la banda, y co-producido  Sergio Acosta , de la legendaria banda mexicana  Zoé . "Futuros imposibles"  verá la luz el próximo  viernes 25 de octubre . Empieza la cuenta atrás para uno de los discos más esperados del año en toda la escena iberoamericana.

La banda de rock malagueña Niño Lagarto , culmina un año de conciertos y giras por diversas salas de nuestra geografía con el lanzamiento de su EP homónimo “Niño Lagarto” en Wild Punk Records . Este trabajo ha sido grabado y mezclado por Jesús Gómez “Trikel” en Green Cross Studio (Málaga) y masterizado en los estudios Kadifornia (Cádiz). Formada por los malagueños Nacho Romero , a la guitarra y voz principal; Curro Ravira  al bajo y coros; Guillermo Ruiz  a la guitarra y Jesús Gómez  a la batería y destacando que su carácter es como el bourbon, con matices fuertes y un toque rebelde, pintado con verde y escamas eléctricas que rasguean las guitarras al ritmo del rock en español. Prepárate para este golpe reptiliano que te volará la cabeza, por que una vez los escuches, ya no te detendrás. Las seis canciones de esta primera propuesta de estudio de la banda no dejarán indiferente a quien las escuche. Con el sonido sucio y contundente que los caracteriza, el EP incluye dos nuevos temas, “Vergüenza Nacional” y “De Alquitrán” , completando una obra que comenzó con la publicación de singles como “Lagarto Rebelión” y “Mad Max” . Cada una de las canciones tiene un sentido profundo, una reivindicación y un grito de frustración de una sociedad que reclama un cambio o que simplemente pretende alzar la voz ante el tiempo que nos ha tocado vivir. Esta energía electrizante también estará disponible en una edición limitada en cinta de cassette, en color verde lagarto, que hará las delicias de los amantes del sonido analógico. El EP será presentado en un showcase en Discos Bora Bora (Granada) el próximo 11 de octubre de 2024 , en un evento que no te puedes perder. "Cuando lo escuches a todo volumen, ahora sí, serás consciente del poder de los lagartos."

Fulcanelli es una banda  barcelonesa formado actualmente por   Pedro J. Bernardo  (guitarras y voz), Saúl Martínez  (bajo y coros) y Sergio Cruz   (batería y percusiones). Originalmente estaba formado como dúo en 2008, pero en 2014 la banda se establece definitivamente en formato trío. Su nombre lo tomaron del seudónimo de un escritor y alquimista francés, un misterioso personaje que se mueve entre lo real y lo fantástico. Esa alquimia, esa mezcla de ingredientes entre lo concreto y lo abstracto define la esencia de su música. Sin adscribirse a ningún estilo concreto bebe de fuentes tan dispares como el folk, el rock alternativo, la canción de autor o el post rock, géneros que a su vez se entremezclan con melodías melancólicas y guitarras atmosféricas. Tras varios años navegando en la escena musical del ámbito nacional, han editado tres EP y dos LP, el último de ellos “El Universo Observable” lanzado en primavera de 2021, presentando su trabajo a lo largo de la geografía nacional, tocando en ciudades como Barcelona, Madrid, Zaragoza, Bilbao... teniendo la oportunidad de promocionar su disco en los Conciertos de Radio 3 , hito importante en la carrera de la banda. Desde principios de 2024, fichan por Wild Punk Records y se preparan para sacar su segundo single en esta casa "La Que Arde" nuevo adelanto de su próximo trabajo, con un sonido mucho más trabajado y maduro, pero sin perder el estilo inconfundible que los hace muy reconocibles. Este 4 de Octubre estrenan el videoclip de su ultimo sencillo donde se debaten varias cuestiones como: ¿Qué harías si un camión descontrolado estuviera a punto de atropellaros a ti y a la gente que amas? ¿Saldrías corriendo? ¿Te quedarías paralizado gritando? ¿Intentarías encontrar una solución que evitara el desastre? ¿O permanecerías indiferente, pensando que si decides no hacer nada, el peligro desaparecerá por sí solo? El protagonista de "La que arde" se debate entre todos estos escenarios en un momento crucial de su vida. Si queréis comprobar de primera mano como suena esta maravillosa banda en directo tendréis la oportunidad de verlos el día 23 de noviembre en el Club Sauvage (antigua Sidecar) en Barcelona . Y el 22 de febrero de 2025 también podremos disfrutarlos en Madrid , en la mítica Sala Siroco . De todo ello irán informando en sus canales. Visita mientras su Instagram   y su página de Facebook para estar a la ultima en todas las novedades.

El artista valenciano sigue recorriendo  España por el lanzamiento de su tercer álbum de estudio, 'TRANCE'. Sienna  sigue anunciando nuevas fechas de su gira de presentación de 'TRANCE' , su tercer disco, tras el lanzamiento de su último EP, 'Melancolic' (2021), con el que está arrasando cada escenario en el que suenan sus canciones. El artista valenciano dio comienzo al recorrido de su nuevo álbum por los diferentes escenarios de España, también de la mano de Girando Por Salas , al ser uno de los seleccionados de la edición #GPS14 .   Fotos: Stanza Musical ( Photocrom ) Acompañado de una nueva puesta en escena que hace sus conciertos todavía más especiales y con una nueva estética aun más marcada, el público no ha tardado en aprenderse los nuevos temas y corear y cantar a pleno pulmón 'Esto no es el cielo', 'Creí que era eterno' o 'Fuera(x3)' , entre otras.  Después de arrasar varias ciudades como Cartagena, Albacete, Barcelona, Palencia, Toledo, Badajoz, Baeza, Valencia, Bilbao, Madrid, Valladolid... Sienna anuncia nuevas fechas con las que sigue recorriendo toda España.Tras viajar por todo nuestro país, entre salas y festivales, Sienna continua girando por Zamora, Boiro, Alicante, Zaragoza, Sevilla, Málaga... para seguir celebrando el éxito de 'TRANCE' , disco con el que han marcado un antes y un después en su trayectoria, pasando también por festivales como el Cosquín Rock de Valladolid y, próximamente, por el SanSan Festival 2025 , tras haber dejado patas arriba el   Planeta Sound, Galaxy Sound, el FIB o el Low Festival   este verano, entre otros.    Y esto es solo el principio porque se anunciarán muchas más fechas próximamente ¡Estad atentxs!

La banda de rock alternativo  Ultraligera  sigue presentando su primer LP  "Pelo de Foca"  del que nos proyecta dos nuevos temas muy cinematográficos:  Matanza en el Hotel  y  El Pueblo . En ambas encontramos un protagonista, un tanto enloquecido, que nos va contando en primera persona sus tramas con todo detalle.   Matanza en el Hotel , por su lado, es una canción con sonidos oscuros, especialmente narrativa, en donde se hace un símil de una relación de pareja en la que las cosas han empezado a torcerse y acaban en combate a muerte en un hotel de lujo. Con un toque  tarantinesco , ya que la letra explora la naturaleza del ser humano a través de personajes y situaciones bizarras, ofrece una perspectiva novedosa de cómo nos asaltan nuestras mayores pesadillas cuando las relaciones van llegando a su final.    En medio de una atmósfera envolvente, el tema nos deja en su estribillo el insólito compromiso de la pareja protagonista de la persecución: Si uno de los dos consigue acertar con su bala, se compromete a sacarla.   “Si al final me das, sácame la bala con tu lengua de serpiente, prometo que no voy a agonizar, si todo lo que hago me sale mal, pero, si soy yo el que te da, voy a sacarla con los dientes, prometo que no voy a disfrutar solo con mirarte… Matanza en el Hotel”. Por su parte,   El Pueblo , es un tema de ritmo crudo y toques grunge, en el que también se narra, en primera persona y de manera muy descriptiva, la vida de un músico, que reflexiona sobre todo lo que pierdes cuando entregas tu vida al rock y empiezas a vivir de noche, en contra de los ritmos del resto del mundo.   En ocasiones, el protagonista de esta historia recuerda la casa del pueblo como un refugio de pensamiento, de hogar, “chimenea encendida” y tranquilidad. Pero son visitas mentales efímeras porque la música marca ahora el tempo de su vida. La propia banda lo explica así: “ Por un lado, es algo emocionante, que te llena la vida y te permite expresarte, pero, por otro, pierdes un montón de situaciones que antes te daban paz, por no decir que en otras acabas perdiendo también la cabeza ”.  Tras los éxitos de los tres anteriores adelantos de su nuevo disco  “Pelo de Foca ” ;   La Basura ,  Tú no lo ves   y   Silla de Mimbre ,   Ultraligera   estrena estos dos nuevos singles y comienza una gira de salas por todo el país en el que ya hay algunas fechas con  sold out , así que date prisa y no te quedes sin la tuya! La primera vez que se podrá escuchar el nuevo álbum al completo será el próximo 16 de noviembre en el  Teatro Eslava  (antigua  Joy Eslava ) de  Madrid , su ciudad natal, en el que colgaron el cartel de “todo vendido” a los pocos días de sacar las entradas a la venta.

El Auditorio Miguel Ríos de Rivas-Vaciamadrid   acoge el 12 de octubre   la gira internacional de conciertos organizada por el programa Music Bank de KBS (Korean Broadcasting System) , uno de los más populares de la televisión de Corea del Sur. El evento contará con las actuaciones ocho de las bandas más importantes del panorama internacional de la música popular coreana como   Enhypen, Aespa, BoyNextDoor o Kiss of Life . SONDE3 y L.A. ROCK ENTERTAINMENT traen el festival más importante de K-POP a España en colaboración con KBS. En su decimonovena edición, este evento mundial de K-Pop promete ser la experiencia más ambiciosa hasta la fecha. Desde su inicio en 2011, el Music Bank World Tour ha recorrido 18 ciudades de Asia, América y Europa, sirviendo como plataforma de lanzamiento para estrellas del K-Pop como BTS, Stray Kids y Twice, consolidándose como el evento referente del género a nivel mundial. El espectáculo se retransmitirá en directo por parte de KBS World para poder ser seguido por fans de todo el mundo. Su decimonovena edición será la más ambiciosa hasta la fecha, donde se podrá disfrutan en directo de ocho bandas entre las que se encuentran Enhypen, Aespa, BoyNextDoor, Riize, Nmixx, Kiss of Life, Mamamoo+ y  P1Harmony. KBS, uno de los principales canales de radiodifusión pública de Corea del Sur, respalda el Music Bank World Tour, aportando su experiencia en producción de eventos a gran escala, así como una amplia cobertura mediática y difusión internacional a través de sus canales. El pasado 13 de septiembre, el Estadio Santiago Bernabéu anunció de manera unilateral la decisión de no celebrar en su recinto ninguno de los conciertos programados hasta 2025. La suspensión ha afectado a los eventos musicales más próximos, entre los que se encuentran el Music Bank World Tour . Tras este suceso tanto la fecha como los horarios se mantendrán, pero el cambio afectará a las entradas que originalmente eran asientos, ya que pasarán a ser de pie tanto en pista como en grada, dadas las limitaciones de espacio y para poder disponer de un plan seguro de evacuación. Por otro lado, el recinto se dividirá en tres zonas (Pista A, Pista B y Grada) en función de los tipos de entrada. Para las personas que habían adquirido las entradas de mayor precio en cada una de las zonas, se habilitarán distintas colas y orden de prioridad. Sobre el dispositivo de acceso, muy pronto se informará a todos los asistentes del procedimiento y quedará debidamente señalado al llegar al recinto. Por supuesto, todo el mundo tendrá garantizado su lugar, sea cual sea su tipo de entrada. Para aquellos asistentes que no puedan acudir a la nueva ubicación o no estén interesados en las nuevas condiciones, podrán solicitar la devolución del importe de las entradas a través del portal de atención al cliente de SeeTickets, la empresa distribuidora, antes del miércoles 2 de octubre. Desde KBS Busic Bank han querido agradecer todas las muestras de afecto y apoyo recibidas a los fans y bandas participantes. La decisión de mantener el festival y conseguir trasladarlo a otra ubicación ha sido recibida con los brazos abiertos por parte de los asistentes, que han llenado las redes sociales con mensajes de agradecimiento a la organización. El próximo 12 de octubre , ENHYPEN, aespa, BOYNEXTDOOR, RIIZE, NMIXX, KISS OF LIFE, MAMAMOO+ y P1Harmony se subirán al escenario del Auditorio Miguel Ríos para brindar un espectáculo de más de tres horas de música en directo. Los asistentes podrán disfrutar de una cuidada puesta en escena que va mucho más allá de lo musical, donde las estrellas coreanas conseguirán deleitar al público con sus impresionantes coreografías y estilismos.

Volvemos a hablar del SUM Festival , ya que lo hicimos hace unos pocos días para anunciar su cartel final y los horarios, pero tras la anunciada ausencia de Shinova por problemas familiares ineludibles, queremos poneros al día e informaros de que Niña Polaca  confirma su participación en Gran Canaria SUM Festival 2024, el viernes 4 de octubre , sustituyendo así a la banda de Gabriel de la Rosa. De este modo la primera jornada del SUM Festival quedará de la siguiente manera, con las actuaciones de Sexy Zebras, La Habitación Roja, Niña Polaca, Beret, Dorian, Mikel Izal y Veintiuno . Ya después tendremos en la jornada del sábado también el honor de disfrutar de las actuaciones de Marwan, Pole., Soft Cell, Siloé, Viva Suecia, Dani Fernández, Arde Bogota y OBK . Tras el gran éxito cosechado en sus anteriores ediciones, Gran Canaria SUM Festival se ha convertido en un referente, augurando ser una vez más, el evento más grande y esperado de todo el archipiélago. La música y los conciertos se sucederán ininterrumpidamente y sin esperas sobre los 2 imponentes escenarios cubiertos destinados para la ocasión, así como amplias zonas de ocio pensadas y diseñadas para ofrecer al público asistente de una experiencia plena e inolvidable. Además, contará con una gran zona de restauración, con ofertas gastronómicas variadas que incluyen opciones para veganos y celíacos, así como distintas áreas temáticas y amplias zonas de ocio pensadas y diseñadas para ofrecer una experiencia plena al público asistente. Tampoco podemos olvidarnos que la isla de Gran Canaria nos invita a disfrutar y descubrir lugares maravillosos por lo que también podremos aprovechar para visitar la isla y conocer todo lo que puede ofrecernos, como sus increíbles playas y parajes naturales, así como otros lugares de interés. Los asistentes no solo podrán deleitarse con la música de sus artistas favoritos, sino que también podrán sumergirse en un ambiente vibrante lleno de actividades, zonas gastronómicas, y espacios para la socialización. Además, esta edición celebra los cinco años del festival, y la organización ha prometido un «salto cualitativo» que no solo elevará el nivel artístico del evento, sino que también fortalecerá su impacto en la economía local y en la proyección turística de la isla. Este festival no solo es una cita obligada para los amantes de la música, sino también una oportunidad para conocer y disfrutar de todo lo que Gran Canaria tiene para ofrecer. En la página web del festival  podréis consultar toda esta información, así como los alojamientos recomendados. Os recordamos que las entradas se pueden adquirir en entradas.com , tanto el abono, que dará acceso a los dos días de festival, como las entradas de día, con las que podrás elegir si quieres ir el viernes o el sábado. Y es que un año más, SUM Festival se convierte en un referente musical y cultural tanto para Canarias como para España , atrayendo a público nacional e internacional, y siendo uno de los festivales más reconocidos del momento gracias a su apuesta entre distintas propuestas. Así que desde Stanza Musical te recomendamos que si no conoces aún esta estupenda isla y este increíble festival no dudes en venir, disfrutar y llevarte buenos recuerdos acompañados como no de un cartel donde encontraras la combinación perfecta entre artistas de renombre con artistas emergentes. Y no olvides que para mantenerte al día con todas las novedades de Gran Canaria SUM Festival , puedes seguirlos en sus redes sociales: Web  / Instagram

El aclamado cantante y compositor irlandés Gavin James anuncia su próxima gira con dos fechas confirmadas en España, el 29 de marzo en la sala Upload de Barcelona y el 30 de marzo en la sala Nazca de Madrid , donde interpretará todos sus éxitos. Con una carrera consolidada en el panorama internacional, Gavin James se ha convertido en una de las voces más destacadas del folk-pop actual. Reconocido por temas como "Nervous", "Always", o "Tired" , Gavin James ha acumulado millones de reproducciones en plataformas digitales. Su   álbum debut, Bitter Pill   (2015), le permitió ganar varios premios en su Irlanda natal, así como reconocimiento a nivel global. Desde entonces,   ha colaborado con artistas de primer nivel como Ed Sheeran y Sam Smith , y ha encabezado giras internacionales con gran éxito. La música de Gavin James se caracteriza por su enfoque melódico y la profundidad emocional de sus letras, que han resonado con una audiencia global. Su estilo mezcla folk, pop y soul, y su habilidad vocal ha sido elogiada por la crítica, destacando por su capacidad para interpretar tanto baladas íntimas como himnos más enérgicos. Entradas a la venta: el viernes 27 de septiembre a las 11h en Livenation.es  y Ticketmaster. Preventas:  Live Nation-S.SMusic: a partir del miércoles 25 de septiembre a las 11h Live Nation: a partir del jueves 26 de septiembre a las 11h Precios:  desde 23€ (+ gastos de distribución)

Este viernes comienza en Zaragoza la segunda parte de la exitosa gira de Chica Sobresalto, con la que ya ha colgado cartel de entradas agotadas en varias ciudades durante su primera parte: Madrid, Barcelona, Pamplona, Sevilla, Málaga, Toledo, Sevilla, Málaga...   En la traca final, podremos disfrutar de Chica Sobresalto en diez conciertos que cerrarán el inicio de esta nueva etapa donde queda más que demostrado que la suya es una carrera de fondo y que su talento y perseverancia no conocen límites. Esta segunda parte de la gira comenzará en Zaragoza (27 de septiembre en la sala López) , y después pasará por: León (17 de octubre en el Gran Café) , Vigo (18 de octubre en la sala Rouge) , As Pontes (19 de octubre en el Auditorio Alovi) , Pamplona (26 de octubre en Navarra Arena, con Rozalén) , Vitoria (21 de diciembre en la sala Urban Rock) , Barcelona (10 de enero en Razzmatazz 2) , Valencia (11 de enero en Sala Jerusalem),   Bilbao (18 de enero en Kafe Antzokia)  y como broche final, terminará en el Teatro Eslava de Madrid el 15 de febrero .    En todos estos concierto podremos disfrutar además de todos los éxitos de sus tres álbumes, también de sus últimos singles: ' Tu Nirvana'  y 'Navegantes (en pendura)'   Las entradas ya están a la venta en: chicasobresalto.com Sobre Chica Sobresalto:   Maialen Gurbindo, más conocida como Chica Sobresalto, es compositora, cantante, instrumentista y líder de su propia banda. Nació en 1994 en Atarrabia, Iruñea. Escribe y hace canciones desde que tiene uso de razón. Son su clavo ardiendo, que depende del día dañan más, o dañan menos. Estudió música desde pequeñita y dedicó prácticamente todo su tiempo a tocar, escribir y cantar. Subía las canciones a Youtube y hacía pequeños conciertos por su ciudad.   En 2017 autoedita su primer disco: Sobresalto. Creyendo que con un disco en la mano todo sería más fácil, volvió a los bares vacíos, los mails sin respuesta y los noes sistemáticos. En 2020 participa en Operación Triunfo, llega hasta la semifinal, pero el programa se paraliza con motivo de la pandemia. Ese mismo verano arrasa con una gira en acústico por todo el país, publica Fusión del Núcleo, que se convierte en un fenómeno, con más de un millón de reproducciones en una semana.   En 2021 ve la luz Sinapsis, un álbum elegante y personal que alcanza el número uno de ventas en España. No dejan de girar y en 2023 llega Oráculo, un disco honesto y trabajado que vuelve a colarse en las listas de los más vendidos. En ambos procesos de promoción de los discos, también ha publicado dos EPs de retales: Canciones que nunca llegarán a serlo.   En 2024 llega su gira Plutón con más de 30 conciertos por todo el país y colgando el cartel de "entradas agotadas" en gran parte de ellos. Además, en mayo publica un nuevo single aparte de su último álbum y de los retales que se titula 'Tu Nirvana', contando en la producción con Zahara y Martí Perarnau.  Al mismo tiempo, compagina la música con colaboraciones en radios nacionales, podcast y composiciones por encargo para otros proyectos.

Sonorama Ribera  cierra otro año más un cartel espectacular, que estará compuesto por   más de 150 artistas que pasarán por los diferentes escenarios del festival que se celebrará del 7 al 11 de agosto en Aranda de Duero . Pero no podemos olvidarnos de lo que fue 2023 ya que tuvimos la suerte de poder disfrutar de una edición llena de momentos que no olvidaremos en la historia de Sonorama Ribera ya que batieron el récord el año pasado tras congregar a 150.000 personar. Y es que fueron cinco jornadas las que evidenciaban la necesidad de este festival para la música nacional, que además va más allá de esta rama cultural, extendiéndose a otras como la turística o la gastronómica.  Tuvimos la suerte de poder disfrutar de las actuaciones de muchos artistas que pasaron tanto por el escenario principal como por la ya mítica Plaza del Trigo. El Drogas , con su 40º Aniversario Barricada  puso el escenario Ribera del Duero patas arriba. Xoel López rodeado de una magnifica banda fue uno de los más aclamados de la jornada y volvió a demostrar que sigue disfrutando de esto como desde el primer momento. León Benavente  son muy buenos y sonaron como un cañón. Atravesaron el escenario principal poniendo los latidos del público rozando los bpm de sus canciones e hicieron vibrar a más de un corazón allí presente con cada una de sus canciones. Ayax y Prok que entraron como un huracán al escenario con un Sonorama repleto que se entregó desde el principio y supusieron un soplo de aire fresco al escenario Ribera del Duero. Jorge Drexler , que no estará acostumbrado a festivales, pero sonó de lujo siempre con una sonrisa en el rostro, saboreando bien el momento y disfrutando de él, nos contagio a todos su buen rollo sobre el escenario. Viva Suecia  y Second congregaron a mucho público y acabaron con sendas tandas de fuegos artificiales. La afluencia de público en la jornada del viernes fue muchísimo mayor que en la de días pasados y en el directo de Vetusta Morla  se palpo, que el recinto de El Picón  estaba hasta la bandera, para disfrutar de uno de los mejores directos del festival Sonorama Ribera 2023.   Sidonie  nos volvió a mostrar sus directos festivos en los que la gente disfruta desde el minuto uno y es que Marc Ros sigue encandilando al personal con su gran carisma. Bely Basarte  , Nena Daconte o Alizzz fueron algunos de los que brillaron también en esta edición, pero sin duda Wilco  ,el grupo internacional más destacado del cartel en esta edición, maravilló a los allí presentes con su impoluto directo, fruto de años siendo uno de los grupos indies más destacados del panorama internacional. Después llegó  Iván Ferreiro  , que demostró una vez más ser uno de los artistas más consagrados de nuestro país. Amaral celebraba sus 25 años de carrera y fue el concierto más multitudinario de Sonorama Ribera 2023, el grupo zaragozano desplegó su discografía, celebrando sus grandes éxitos y recuperando algunos temas menos conocidos. Emociones a flor de piel y una presencia imparable de Eva Amaral, que tocó el tema 'Revolución'  "por todas nosotras, porque nadie nos pueda arrebatar la dignidad de nuestra desnudez"  , fue uno de los momentos más destacados de la última jornada. Después del concierto de Amaral, la jornada no bajó el ritmo gracias a la presencia de   Arde Bogotá . Con las primeras notas de 'Los Perros', el grupo ya demostraba que sería uno de los shows más potentes de la noche del festival que los vio nacer.  Fotos: Photocrom Carol Mejías Y así un año más Sonorama Ribera supo como dejarnos con ganas de más y por fin este año estamos cerca de la que será la XXVII edición. Esta edición llega tras el récord alcanzado el año pasado, en el que Sonorama Ribera  reunió a 150.000 personas y con un cartel que muchos no querrán perderse.   Entre las últimas incorporaciones anunciadas, destacan clásicos del pop y del rock, como   Luz Casal, YSY A, Coque Malla, Sen Senra, Karavana o La Casa Azul,   y bandas actuales como   Dani Fernández, Ladilla Rusa, Marwan, Karavana, Recycled J, Despistaos, Miranda!, Samuraï, Valeria Castro, Carlos Ares, Califato ¾ o Besmaya . Se trata de una ecléctica selección de bandas que se volverán a dar cita durante cinco días en Aranda de Duero. Estos últimos nombres se suman a los primeros que fueron confirmados, entre los que se encuentran Álvaro de Luna, Juancho Marqués, Hombres G, Maikel Delacalle, Mikel Izal, Natos y Waor, Queralt Lahoz, Rayden, Rozalén, Shego, Shinova o Sidecars.  Finalmente, por motivos ajenos, el grupo Molotov no actuará este año en el festival.  Además, este año tendremos el lujo de disfrutar de Los Planetas , la legendaria banda de rock español referente en nuestro país cumple nada menos que 30 años de carrera musical y lo celebrará por todo lo alto con grandes canciones de “Super 8”, el álbum que publicaron en 1995. Las entradas del festival arandino ya estan a la venta en sonorama-aranda.com . Si quieres formar parte de la historia de Sonorama Ribera , no lo pienses más. Los días 7, 8, 9, 10 y 11* de agosto del 2023  no puedes faltar a un evento único. *El 11 de agosto la programación será matinal y gratuita. AUTORIZACIÓN EVENTO:    DESCARGA AQUÍ. AUTORIZACIÓN ACAMPADA:  DESCARGA AQUÍ.