Ultraligera rompe récords; La banda madrileña de rock alternativo se convierte en la primera en la historia en agotar cinco fechas casi consecutivas en La Riviera de Madrid con la presentación de su disco debut, un hito que confirma el fenómeno en el que se ha convertido su proyecto musical. Tras agotar entradas para las cuatro primeras noches anunciadas (9, 11, 13 y 14 de octubre), Ultraligera ha sumado una quinta fecha el día 21 de octubre para que nadie se quede fuera de esta presentación de su primer disco “Pelo de Foca” , de la que también está todo vendido ya. “Es increíble ver hasta dónde hemos llegado con nuestro primer LP. La gente ha hecho suyo este proyecto desde el primer momento y queríamos devolverles todo ese cariño con una quinta oportunidad de vivirlo juntos. Y, lo más emocionante, es que esto confirma que el rock ha vuelto, que sigue más vivo que nunca y que ha sido capaz de llenar esta sala hasta en cinco ocasiones” , comentan los integrantes de la banda. Con este logro histórico, Ultraligera reafirma su lugar como una de las propuestas más destacadas del rock alternativo español, así como una de las formaciones más demandadas de la escena musical actual, y promete cinco noches inolvidables en una de las salas más icónicas de Madrid . La banda, compuesta por Gisme -cantante-, Coque -guitarra -, Santi -bajo -, y Martín -batería- (con la colaboración de Kash como guitarrista rítmico en los directos), cuenta con una identidad sonora inconfundible, ofreciendo actuaciones cargadas de energía arrolladora y conexión intensa con el público.  Actualmente, Ultraligera supera los 400 mil oyentes mensuales en Spotify .

TWICE  continúan rompiendo barreras una vez más, invitando a ONCE a estar más cerca que nunca en una gira de arenas más íntima. Hoy, las superestrellas mundiales del K-Pop anuncian su gira mundial 'This is for' en Norteamérica, Europa y Reino Unido. Comenzando el viernes 9 de enero en Vancouver, el tour incluye paradas en algunas de las principales ciudades como Los Ángeles, Filadelfia, Atlanta, Chicago, Lisboa, Barcelona el 12 de mayo en el Palau Sant Jordi o París, antes de finalizar el 3 de junio en The O2 en Londres. Por primera vez, TWICE actuarán sobre un escenario 360 grados, transformando las arenas en espacios inmersivos donde los fans podrán disfrutar del concierto desde todos los ángulos. Esta nueva gira es la continuación de una serie de hitos para la trayectoria de TWICE .  En 2024, se convirtió en el primer grupo de K-Pop femenino en actuar en estadios de la MLB y NFL, con entradas agotadas en recintos como el SoFi Stadium en Los Ángeles o el MetLife Stadium en Nueva Jersey, entre otros. Previamente, ya habían hecho historia al ser el primer grupo de K-Pop femenino en realizar una gira de estadios en Norteamérica con dos noches sold out en el BMO Stadium de Los Ángeles, hito que sentó las bases de su inédita gira de estadios 'Ready to be' ,   que reunió a más de 1,5 millones de fans en un total de 51 conciertos en 27 ciudades.    Recientemente, TWICE ha lanzando su cuarto álbum de estudio, 'This is for'  , que encabezó el Top 10 de Billboard 200, marcando su séptima entrada consecutiva en la lista. El grupo también ha participado en la banda sonora oficial de la exitosa película de Netflix K-Pop Demon Hunter s . Las integrantes JEONGYEON, JIHYO y CHAEYOUNG grabaron una versión especial del tema original 'Takedown',   presentada durante la secuencia final de la película y acompañada de imágenes exclusivas en el estudio de grabación. La canción ya ha entrado en la lista Billboard Hot 100, mientras que el single 'Strategy',   también incluido en la banda sonora de la película, ha logrado un éxito notable en la misma lista. Todos estos logos marcan el camino hacia el esperado décimo aniversario de TWICE este octubre: una celebración de una década de éxitos revolucionarios, evolución artística e impacto global. TWICE  ha dado inicio a  TWICE 'This is for' WORLD TOUR con dos shows  con las entradas agotadas en Seúl,  para continuar después por Asia. El grupo, formado por   Nayeon, Jeongyeon, Momo, Sana, Jihyo, Mina, Dahyun, Chaeyoung y Tzuyu,  está preparado para llevar ese impulso a EE.UU., Canadá, Europa y Reino Unido con una producción completamente nueva que combina impresionantes visuales, coreografías rompedoras y un repertorio que abarca toda su carrera, incluyendo tanto sus éxitos más recientes como los himnos favoritos de los fans. FECHAS TWICE WORLD TOUR Fechas 2025 (previamente anunciadas): Sábado 27 de septiembre: Macao, The Venetian Arena. Domingo 28 de septiembre: Macao, The Venetian Arena. Sábado 4 de octubre: Bulacán, Philippine Arena. Sábado 11 de octubre: Singapur, Singapore Indoor Stadium. Domingo, 12 de octubre: Singapur - Singapore Indoor Stadium Sábado, 25 de octubre: Kuala Lumpur - National Hockey Stadium Sábado, 1 de noviembre: Sídney, Australia - Qudos Bank Arena Domingo, 2 de noviembre: Sídney, Australia - Qudos Bank Arena Sábado, 8 de noviembre: Melbourne, Australia - Rod Laver Arena Domingo, 9 de noviembre: Melbourne, Australia - Rod Laver Arena Sábado, 22 de noviembre: Kaohsiung, Estadio Nacional de Kaohsiung. Domingo, 23 de noviembre: Kaohsiung, Estadio Nacional de Kaohsiung. Sábado, 6 de diciembre: Hong Kong, Estadio Kai Tak. Domingo, 7 de diciembre: Hong Kong, Estadio Kai Tak. Sábado, 13 de diciembre: Bangkok, Impact Arena. Domingo, 14 de diciembre: Bangkok, Impact Arena. Fechas 2026 (nuevas): NORTEAMÉRICA Viernes 9 de enero: Vancouver, Columbia Británica, Rogers Arena. Martes 13 de enero: Seattle, Washington, Climate Pledge Arena. Sábado 17 de enero: Oakland, California, Oakland Arena. Miércoles 22 de enero: Los Ángeles, California, Kia Forum. Jueves 24 de enero: Los Ángeles, California, Kia Forum. Miércoles 28 de enero: Phoenix, Arizona – PHX Arena Sábado 31 de enero: Dallas, Texas – American Airlines Center Viernes 13 de febrero: Washington, D.C. – Capital One Arena Martes 18 de febrero: Belmont Park, Nueva York – UBS Arena Miércoles 20 de febrero: Belmont Park, Nueva York – UBS Arena Martes 24 de febrero: Filadelfia, Pensilvania – Xfinity Mobile Arena Viernes 27 de febrero: Atlanta, Georgia – State Farm Arena Martes 3 de marzo: Montreal, Quebec – Bell Centre Viernes 6 de marzo: Hamilton, Ontario – TD Coliseum Viernes 27 de marzo: Orlando, Florida – Kia Center Martes 31 de marzo: Charlotte, Carolina del Norte – Spectrum Center Viernes 3 de abril: Boston, Massachusetts – TD Garden Lunes 6 de abril: Chicago, Illinois – United Center Viernes 10 de abril: Detroit, Míchigan – Little Caesars Arena Domingo 12 de abril: Saint Paul, Minnesota – Grand Casino Arena Martes 14 de abril: Denver, Colorado – Ball Arena Viernes, 17 de abril: Austin, Texas – Moody Center EUROPA / REINO UNIDO Sábado, 9 de mayo: Lisboa, Portugal – MEO Arena Martes, 12 de mayo: Barcelona, España – Palau Sant Jordi Sábado, 16 de mayo: París, Francia – Accor Arena Sábado, 23 de mayo: Berlín, Alemania – Uber Arena Martes 26 de mayo: Colonia, Alemania – LANXESS arena Sábado 30 de mayo: Ámsterdam, Países Bajos – Ziggo Dome Miércoles 3 de junio: Londres, Reino Unido – The O2 ASIA Sábado 21 de marzo: Taipéi – Taipei Dom

Resurrection Fest Estrella Galicia ha revelado hoy el primer adelanto de su edición 2026, marcada por uno de los anuncios más esperados por la comunidad metalera: Iron Maiden   volverá a Viveiro tras una década de ausencia con su espectacular gira Run For Your Lives , en la que repasarán todos los grandes himnos de su carrera. Será, sin duda, un momento histórico para el festival y sus asistentes. A este regreso se suma Limp Bizkit , que ofrecerá en Resurrection Fest su único concierto en España en 2026 , un retorno muy esperado por sus seguidores tras 14 años sin pisar territorio español. Además, se confirma la presencia de una figura icónica del rock internacional: Marilyn Manson , que formará parte de la alineación principal del evento. El avance de cartel no se detiene ahí. También se incorporan nombres de primer nivel como Trivium , una de las bandas más queridas por el público del festival, y Cavalera Conspiracy . Desde Estados Unidos llegarán P.O.D.  (único concierto en España en 2026) y Blood Incantation (único concierto en España en 2026). Se suma también la presencia de Converge  (único concierto en España en 2026). Desde Finlandia, The Rasmus (único concierto en España en 2026) traerán su reconocible propuesta de rock alternativo melódico. También destaca la presencia de Imminence  (único concierto en España en 2026) y Thrown , Caliban  (único concierto en España en 2026), Feuerschwanz  (único concierto en España en 2026), conocidos por su vibrante directo cargado de energía folk-metal. Desde Japón aterrizarán Man With A Mission (único concierto en España en 2026), una banda que ha sabido combinar el rock alternativo con una imagen única y una base de fans en constante crecimiento. Get The Shot, House of Protection , The Vintage Caravan , ofrecerá en Resurrection Fest también su única actuación en un festival en España en 2026 , consolidando la apuesta del evento por propuestas emergentes de gran calidad. Desde sus inicios en 2006, Estrella Galicia   ha acompañado al Resurrection Fest como principal patrocinador privado. Mucho más que la cerveza oficial del festival, la marca gallega ha sido y sigue siendo parte fundamental del proyecto, contribuyendo activamente a su consolidación y crecimiento. Esta alianza estratégica representa un compromiso común con la música, la autenticidad y el arraigo en Galicia. La organización ha confirmado que este primer anuncio es solo el comienzo. En las próximas semanas se desvelarán nuevas incorporaciones al cartel y otras sorpresas, en lo que promete ser una de las ediciones más ambiciosas e inolvidables de la historia del Resurrection Fest Estrella Galicia. Los nuevos abonos se pondrán a la venta el próximo martes 30 de Septiembre a las 13:00H, y se publicará próximamente toda la información relativa a la compra de entradas.

Gran Canaria Sum Festival  volverá a reunir a miles de personas los días 3 y 4 de octubre de 2025 en INFECAR en Las Palmas de Gran Canaria . El esperadísimo evento que volverá a convertirse en una de las principales ofertas turístico musicales del año en Canarias. Contará con la presencia estelar de The Vaccines quien será el ingrediente internacional fuerte del festival, y trae ese aire británico de indie/rock que suele encender bastante al público. También nos encontramos en el cartel a Mikel Izal   en su etapa en solitario tras Izal, con seguidores fieles y gran presencia en festivales. Rozalén  siempre aporta con letras emotivas, con fuerza social, y muy querida, quien seguro creará momentos especiales. Duncan Dhu  figura clave del pop-rock español; nos traerá un poquito de nostalgia, historia, y de seguro que arrastran a mucha gente a cantar todas sus canciones. Shinova o Siloé serán los encargados para los amantes del indie-rock de crear una atmosfera de buenos riffs y de subidas emocionales. Niña Polaca, Walls, Ultraligera, para quienes les gusta lo más fresco, moderno; probablemente también los que generen ambiente pre-headliner y suban la intensidad. C ada uno con su propia intensidad, atmósferas, voces muy reconocibles, y buena combinación de diferentes estilos para todos los gustos. Fotos: Stanza Musical @photocrom Queda claro que tras el gran éxito cosechado en sus anteriores ediciones, Gran Canaria SUM Festival se ha convertido en un referente, augurando ser una vez más, el evento más grande y esperado de todo el archipiélago. La música y los conciertos se sucederán ininterrumpidamente y sin esperas sobre los 2 imponentes escenarios cubiertos destinados para la ocasión, así como amplias zonas de ocio pensadas y diseñadas para ofrecer al público asistente de una experiencia plena e inolvidable. Las entradas ya están disponibles  a través de http://www.sumfestival.es , con una fuerte demanda desde su lanzamiento. Con un cartel diverso, una ubicación privilegiada y una clara vocación turística y cultural, Gran Canaria SUM Festival 2025  se presenta como mucho más que un festival de música: es una experiencia que celebra el talento, las emociones, la diversión, la convivencia y el espíritu abierto de Gran Canaria. La cita está marcada; Gran Canaria vuelve a sonar. Si quieres conocer un poco más sobre este festival, te invitamos a leer la cronica de nuestro paso por el SUM Festival 2024 .

En la tarde del viernes 19 de septiembre arrancaba la sexta edición del festival Jardín de las Delicias , la más esperada hasta la fecha, ya que se agotaron los abonos hace mes y medio. La cita daba comienzo con impresionantes figuras imaginarias (obra de Pablo Méndez Performances), que paseaban por el festival dando la bienvenida a los asistentes, mientras da comienzo el concierto de los madrileños Yacaré,  inaugurando a las 15:15h el Escenario Bosque Ahorramas , un escenario que ha sido testigo de los primeros pasos de artistas que ahora llenan salas y recintos allá donde van. El lugar perfecto para descubrir grupos de música que pronto serán cabezas de cartel en cualquier festival. Por él, pasaban también:   Lemot, LaFama, Paul Alone, Éxtasis,  que invitaron a cantar a la también catalana   Suu  y  Michael Foster , para después dar paso a los DJs:   Ardiya, Los Gilca, Santi Moreno B2B Tinturé, Mickey Pavón, Barce y Juan Valiente .  El Escenario Endesa  marcaba el pistoletazo de salida de esta edición con Depol a las 16:00h ante un público entregado desde primera hora de la tarde. El ambiente más festivo llegaba en los siguientes conciertos con el buen rollo que caracterizan a Tu Otra Bonita  y Hermanos Martínez . Más tarde, era Nena Daconte  quien invitaba a todo el público a cantar sus grandes éxitos y su último disco 'La escafandra' .   Mikel Izal también hacía un repaso por toda su trayectoria para terminar llevándonos a 'El Paraíso' . Tras él, Melendi nos transportaba a su mítico disco 'Sin noticias de Holanda' , disparando auténticos himnos a un público deseoso de vivirlos en directo. Para terminar el día por todo lo alto y darlo todo en el último baile, nadie mejor que   Pignoise  con su traca final de hits, coreados por todos y una colaboración muy especial con Melendi  para interpretar juntos 'Estoy enfermo' . Fotos: Jardín de las Delicias Ya el sábado 20 la segunda jornada del Jardín de las Delicias comenzaba a las 14:45h en el Escenario Bosque Ahorramas con el animado concierto de La Última Copa , grupo que ganó el concurso Endesa Play hace unos meses y cuyo merecido premio era, precisamente, actuar en el festival. Los artistas del Escenario Bosque Ahorramas crearon un ambiente más que especial, y todo el público terminó coreando canciones de Extraños Pasajeros , Lola Tuduri , Candela Gómez , Bely Basarte , Meler  y Daniel Sabater . Y para quienes tenían ganas de más, allí estuvieron los DJs: Iván MG , Julia Centeno , Mike Fajardo  y Larkin , para hacer bailar a todo el personal. Hey Kid  se estrenaba por todo lo alto en el Escenario Endesa con un vibrante show, tras haber llenado el escenario pequeño en ediciones anteriores. Iñigo Quintero , emocionaba a un público entregado a sus canciones, sorprendiendo además con las colaboraciones de Hey Kid y Besmaya. Paula Mattheus , que animó a todos a cantar y bailar con la contagiosa energía que la caracteriza. Álvaro de Luna subía al escenario a última hora de la tarde con su potente show, en el que, además, contó con la participación de Hey Kid en una canción, para dar paso al esperadísimo Dani Fernández , quien ya forma parte de la historia del Jardín de las Delicias. Gran parte del público también esperaba con ganas a Siloé  y su propuesta artística, un show que enamora allá por donde va. Como broche final de esta edición, Pole  ofreció un potente espectáculo que dejó al público encantado, y que también contó con invitados estelares: Hens  y Funzo , con quien, por cierto, estrenó una canción en directo. Fotos: Jardín de las Delicias El Jardín de las Delicias ha contado un año más con el apoyo de la Universidad Complutense de Madrid  y  Endesa , con quienes el festival trabaja edición tras edición para hacer un evento cada vez más sostenible. También ha estado presente Vibra Mahou , la plataforma musical de   Mahou Cinco Estrellas  impulsora de encuentros en torno a la música en directo.   Así se despide el Jardín de las Delicias por todo lo alto con una sexta edición llena de éxitos, batiendo récords en la venta de entradas y con el corazón lleno tras un fin de semana inolvidable. Nos vemos en la próxima edición del 2026, que sin duda no podéis perdéroslo.

La noche estaba cargada de expectación cuando los focos bajaron en la sala La Riviera de Madrid . Gritos contenidos, luces parpadeantes, lightsticks  encendidos. Para muchos fans presentes, era su primer concierto de Wonho después de su servicio militar y tras meses de lanzar nuevo material; para otros, una reafirmación de su evolución como artista solista. 'Stay Awake' su gira europea que comenzó en París el 7 de septiembre y recorre diez ciudades, prometía ser algo más que puro espectáculo: una narrativa de reinvención, emoción y conexión. Cuando Wonho  sube al escenario, lo hace con una mezcla de humildad, fuerza escénica y un deseo evidente de estar presente para sus fans. Eso es algo que se respiraba desde los primeros acordes de Better Than Me , canción con la que abrió su tan esperado concierto en Madrid, ciudad elegida como una de sus paradas de su gira 'Stay Awake' por Europa. Foto: Stanza Musical @ biancap.photography Desde el principio se noto que el montaje escénico apuesta por algo semi-minimalista. No es una producción desbordante en pantallas gigantes ni coreografías imposibles, pero sí muy cuidada: se usan juegos de luces que recrean ambientes íntimos y dramáticos, algunas proyecciones sutiles y apoyo de bailarines en los momentos más movidos. El público, mayoritariamente jóvenes y fanáticos de corazón —los WENEE — vibra con cada detalle: los solos de iluminación, los cambios de ritmo, los silencios. Se siente que cada pausa ha sido pensada para generar expectación, cada tema cómodo para cantar, cada interacción significativa, lo suficiente para que los fans pudieran disfrutar de un concierto como este de principio a fin. Con Better Than Me , sencillo reciente que funciona muy bien como apertura, pone al público en alerta de que algo bueno esta comenzando sobre el escenario. Luego temas más antiguos que mezclan suavidad y presencia vocal hacen presencia en el show con canciones como Ain’t About You , 24/7 , Crazy , que sacuden al público el cual ya no puede quedarse quieto. El cierre incluyó temas como Somebody , DOWN , Open Mind , y un final con Flash , que dejó un aire emotivo, como si Wonho quisiera despedirse sabiendo lo mucho que le han esperado. Foto: Stanza Musical @ biancap.photography Al despedirse, no solo la canción fue importante, sino las palabras: agradeció, reconoció que ver la cara de sus fans, su entrega, su cariño, había sido más de lo que esperaba. No faltaron lágrimas (suya y de muchos asistentes), abrazos invisibles entre público, y la sensación de haber compartido algo especial. Foto: Stanza Musical @ biancap.photography El concierto de Wonho en Madrid con la gira 'Stay Awake'  no solo cumplió lo que promete una gira pop de gran nivel: espectáculo, música bien producida, momentos visuales. Por que lo que realmente lo elevó fue la cercanía emocional, la sensación de comunidad, de ver al artista entregarse y mostrarse vulnerable, lo cual parecería hoy algo particularmente valorado por su público. Para muchos asistentes, la noche no fue solo un concierto: fue una experiencia curativa, un espacio donde las canciones fueron medicina, donde poder sentirse acompañado. En un mundo donde hay tanta distancia (física, cultural, emocional), un show como este recuerda el poder de la música para conectar y para sanar. Sin duda alguna nos hemos llevado un recuerdo muy especial de Wonho en nuestro corazón y esperamos volver a verlo pronto sobre los escenarios de nuestro país.

Red Soul Community no es una banda cualquiera de Granada; es más bien un proyecto que ha sabido navegar entre el respeto por las raíces del ska y el punk, y la voluntad de explorar, evolucionar, actualizarse. Su historia demuestra que la pasión por el ritmo puede mantenerse firme aún con los años, los cambios de formación y los vaivenes de la escena musical. El proyecto surge en 2005, cuando los miembros que anteriormente tocaban en un grupo llamado Los Dingos deciden dar un giro, adoptar nuevas influencias y revivir su sonido con una nueva identidad. Su primer lanzamiento fue una demo de seis temas que ya mostraba su inclinación por los sonidos jamaicanos más clásicos. El EP Pump Reggae marcó un punto de inflexión no solo en su sonido, sino en su visibilidad: edición en vinilo, CD, distribución más allá de Granada, empezó a abrir puertas internacionales. Ahora la banda de Ska-Punk granadina Red Soul Community estrenan su nuevo single “No Rules”. Lo editan, en formato single y videoclip, en el sello granadino Wild Punk Records. “No Rules” es una reivindicación de hacer lo que quieres, cuando quieras. Muestra el placer de hacer lo que te gusta aunque vayas a contracorriente. No seguir las modas. Haciendo oídos sordos a lo que esta sociedad te impone. Como afirma en una de sus estrofas “Somos Reyes en una tierra sin límites”. El tema se grabó y mezcló por Carlos Díaz en su estudio. Conocido productor de la ciudad de Granada por trabajar con bandas como Los Planetas, José Ignacio Lapido, Amparanoia, Colectivo Da Silva. El vídeo fue autoproducido. Grabado en el local de ensayo con la ayuda de Borja Serrano. Red Soul Community está formado por: Isa García: VozCarlos Dingo: GuitarraLabase Martínez: BajoRubén García: Batería Red Soul Community es un ejemplo de banda que no se queda estancada en sus comienzos, que sabe lo que quiere, que ha pasado por transformaciones, que se reinventa, y que lo hace sin perder la esencia y tienen mucho para ofrecer: ritmo, melodía, actitud, reflexión. No lo tienen todo ganado, pero tienen muchas cartas buenas y siguen preocupándose por seguir mejorando.

La banda de indie rock en español Exilio a Plutón  presenta su nuevo single en Wild Punk Records ,  “Aquella mirada” , una canción profundamente emotiva que se alza como un alegato contra los estragos de la guerra y su impacto devastador en la infancia. El tema estará disponible desde hoy 16 de septiembre  en todas las plataformas digitales, acompañado de un videoclip con una fuerte carga simbólica y visual. “Aquella mirada” no es solo una canción: es una fotografía sonora de la inocencia perdida. Inspirada en imágenes reales de conflictos armados y el sufrimiento de los más vulnerables, la banda transforma el dolor en arte para no olvidar, para resistir desde la emoción. Con un sonido envolvente y crudo, Exilio a Plutón continúa profundizando en su sello distintivo: un rock emocional, cargado de letras que golpean con fuerza y belleza, siguiendo la estela de referentes como Viva Suecia, Nacho Vegas o León Benavente . El lanzamiento viene acompañado de un videoclip oficial, grabado con estética documental y narrativa poética, que refuerza el mensaje central: hay miradas que no deberían existir. En un momento histórico donde la velocidad y la indiferencia saturan, Exilio a Plutón  apuesta por una música que detiene, interpela y conmueve. Con “Aquella mirada” , la banda invita a mirar de frente, a sentir lo incómodo, y a no olvidar nunca lo esencial: la infancia es sagrada. Granada está siendo testigo de algo especial. En cada acorde, en cada letra, Exilio a Plutón va plasmando una historia de búsquedas, de raíces, de vida que late más allá de lo cotidiano. Lo que comenzó como un proyecto íntimo liderado por Raúl Rojas ha mutado ya en algo colectivo, en una unión de voces, guitarras, baterías, bajos y paisajes emocionales que llaman, invitan, retan. Exilio a Plutón no es sólo otra banda que emerge: es un proyecto con ambición estética, corazón y sentido. Lo que tienen lo justifica: no hay artificios que desborden su propuesta, sino concreciones: melodías que se quedan, letras que remueven, paisajes sonoros que abrazan. El futuro se siente abierto, prometido, pero también frágil, como toda promesa que no se da por garantizada. Y ojalá quienes los sigan sientan que estamos ante una banda que canta para ellos, no para llenar listas, sino para llenar corazones.

Bryan Adams el legendario rockero está de vuelta y ha lanzado su decimosexto álbum de estudio, 'Roll With The Punches' , el primero a través de su propio sello discográfico independiente, Bad Records . El álbum ya está disponible en vinilo, CD, 2XCD (incluye un disco acústico extra), caja de lujo y en formato digital. Sobre el lanzamiento, Adams afirma: "Estoy muy emocionado, no solo por lanzar mi decimosexto álbum de estudio, sino también por hacerlo con mi propio sello discográfico, Bad Records. Ha pasado un tiempo desde que lanzamos So Happy It Hurts, y han sucedido muchas cosas en los últimos dos años, todas ellas fuente de inspiración para Roll With The Punches. ¡A rockear!".  Repleto de potentes himnos rockeros y baladas conmovedoras, 'Roll With The Punches' ya ha dado lugar a varios éxitos, como los singles "A Little More Understanding", "Make Up Your Mind" y "Never Ever Let You Go" . Las canciones han recibido una larga rotación en la A-List Radio 2 del Reino Unido, al tiempo que han escalado en las listas de radio de Canadá, Estados Unidos y Europa. Las nuevas canciones de 'Roll With The Punches' han sido recibidas con gran entusiasmo por los fans durante la extensa gira mundial de Adams este año y que continuará su gira por Norteamérica y Europa hasta finales de año, con nuevas fechas anunciadas en Japón previstas para enero de 2026. Para acompañar el anuncio, Bryan Adams ha lanzado su nuevo single   “Never Ever Let You Go” , tercera muestra del álbum, con un videoclip lleno de acción protagonizado por la actriz Elizabeth Hurley . El tema supone el reencuentro con   Mutt Lange , su histórico colaborador y coautor de grandes éxitos. Este lanzamiento sigue al exitoso single “Make Up Your Mind” , que lleva semanas en las listas de radio, y al potente tema que da título al disco, Roll With The Punches , una canción que marca el ritmo del álbum desde el primer acorde.   Roll With The Punches  es una colección poderosa de canciones que oscila entre rock directo y baladas conmovedoras, mostrando una vez más la maestría de Bryan Adams como compositor. Entre los temas destacados se encuentran: “How’s That Working For Ya” “Be The Reason” “Life Is Beautiful” “Will We Ever Be Friends Again”

Hace pocos días nos hacíamos eco con la gran noticia de que The Weeknd pasaría con su gira After Hours Til Dawn por nuestro país y que nos traia nada más y nada menos que dos fechas, ahora tras el gran éxito en preventa, The Weeknd , la superestrella mundial con disco de diamante, anuncia una tercera fecha en Madrid. A los shows ya confirmados del 28 y 29 de agosto de 2026 en el Riyadh Air Metropolitano , se añade ahora un tercer y último concierto el 30 de agosto.  Como ya recordamos en la noticia donde anunciábamos esta increíble gira, Playboi Carti acompañará a The Weeknd en todos los conciertos de Europa y Reino Unido mientras que Anitta lo hará en las fechas de México y Brasil. La gira celebra la trilogía de sus aclamados álbumes After Hours (2020), Dawn FM (2022) y Hurry Up Tomorrow (2025). Podremos disfrutar de tres días de un autentico directo del autor de éxitos de la talla de ‘Blinding Lights’, ‘Starboy’ o ‘Save Your Tears’ que cerrará su gira europea en Madrid con estos tres conciertos.  Producida por Live Nation y patrocinada por Nespresso, la nueva etapa arrancará el lunes 20 de abril en Ciudad de México, pasando por Río de Janeiro, São Paulo, París, Ámsterdam, Milán, Londres, Madrid   y más. Las entradas para las 3 fechas estarán a la venta el viernes 12 de septiembre a las 12h en www.livenation.es , Ticketmaster y El Corte Inglés.  Las fechas de toda la gira son las siguientes: 20 y 21 de abril – Ciudad de México, Estadio GNP Seguros 26 de abril – Río de Janeiro, Estádio Nilton Santos 30 de abril y 1 de mayo – São Paulo, Estádio MorumBIS 10 de julio – París, Stade de France 17 de julio – Ámsterdam, Johan Cruijff ArenA 21 de julio – Niza, Allianz Riviera 24 de julio – Milán, San Siro Stadium 30 de julio – Fráncfort, Deutsche Bank Park 4 de agosto – Varsovia, PGE Narodowy 8 de agosto – Estocolmo, Strawberry Arena 14 y 15 de agosto – Londres, Wembley Stadium 22 de agosto – Dublín, Croke Park 28, 29 y 30 de agosto – Madrid, Estadio Riyadh Air Metropolitano