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  • La Habitación Roja anuncia las primeras 24 fechas de su gira 'Crear'

    La Habitación Roja formado en 1995 por Jorge Martí y José Marco, a los cuales se uniría pronto Pau Roca. Empezaron a darse a conocer en la escena musical valenciana al quedar ganadores del concurso Circuit Rock. Poco a poco fueron convirtiéndose en uno de los grupos indies más importantes de Valencia, desde donde dieron el salto al resto de España. El cuarteto de pop-rock  La Habitación Roja  regresa a las salas para presentar en una gira de conciertos por toda España su nuevo álbum, 'Crear' , que salio en vinilo y CD el 11 de octubre.  De él han estrenado singles como " Las Olas ", " La Vida Fluyendo ", " El Duelo ", " Svalbard " o " Los Seres Queridos ". El lanzamiento del nuevo álbum coincide con la celebración de sus 20 años de trayectoria que se han cumplido este 2024. 'Crear' es el decimocuarto disco de estudio de La Habitación Roja , que con esta gira pretende volver al lugar de donde salió y contactar con el público desde la cercanía y la complicidad de las salas de conciertos. Fotos: Stanza Musical ( Carol Mejías Photocrom ) La banda ha anunciado este jueves las primeras 24 fechas de la nueva gira, que comenzará el 22 de noviembre en Valladolid (sala Desierto Rojo)  y a continuación viajará a Zamora, Murcia y Elche hasta final de año.En enero actuarán en València (Auditori de Les Arts), Barcelona y Lleida , y en febrero lo harán en Tarragona, León, Ourense, A Coruña, Albacete, Madrid y Burgos .Los siguientes conciertos de este grupo con casi treinta años de trayectoria serán, en  marzo , en Donostia, Badajoz, Sevilla, Granada, Cáceres, Salamanca (22 de marzo), Pamplona y Toledo , y en mayo actuarán en Bilbao y Vitoria . La influencia de La Habitación Roja trasciende las notas musicales. Han sido portavoces de una generación, y sus letras han resonado con multitudes, convirtiéndose en himnos para muchos. Su capacidad para evolucionar sin perder su esencia es, quizás, uno de sus mayores logros. Descubrir a La Habitación Roja en Valladolid es reencontrarse con la esencia del indie-pop español, vivir una experiencia que va más allá de la música. Es conectar con historias, emociones y un legado que ha dejado una marca indeleble en la cultura musical. La Habitación Roja no es solo una banda; es un movimiento, una parte vital de la historia musical española.

  • Los Turistas nos traen su nuevo single 'Mejor como amigos'

    Los Turistas  es una banda nacida en Málaga de la unión de varios amigos. Juampa Claros (Guitarra y Voz), Antonio Gallero (Batería y voces), Paco Cervantes (Bajos) y Senén Miranda (Guitarras). Hacen un power pop contundente, clásico, ruidoso, limpio, con aires de los 90. Canciones que en tres o cuatro minutos relatan historias, emociones y momentos en los que todos nos hemos visto reflejados alguna vez, los oyes y es la sensación de haber experimentado algo guay. A pesar de su acercamiento al indie rock y pasando desde el punk hasta el garaje, el género que mejor define a Los Turistas es el power pop; una identidad ya mostrada en grupos como Fila India y basado en bandas de renombre internacional, como Lemonheads o Weezer . Este 15 de noviembre presentan en Wild Punk Records  el tercer adelanto de su nuevo trabajo, 'Mejor Como Amigos' . Tomar una decisión cuando estás lleno de dudas. Una manera de poner fin a una historia. Con muchos miedos, pero a la vez salpicado de esperanza. Con este nuevo trabajo Los Turistas , avanzan sus melodías hacia un terreno de texturas abruptas, una instrumentación distorsionada y resplandeciente, como contrapunto de unas voces que invitan al optimismo. Mensaje explícito de tiempos pasados, la eterna juventud salpicada de melancolía y, ambos, como un ejercicio de afrontar el presente bajo una luz que va abriendo camino a cada paso. En todo este tiempo, Los Turistas  han participado en un gran número de conciertos y eventos, entre los más recientes se encuentran: Festival Ojeando; Fiesta Presentación del Festival OHSEE! , en La Térmica; concierto-grabación TV directo en Al Sur Conciertos RTVA ; actuación en el Festival Brisa , escenario Museo Ruso ; presentación FNAC , etc. Su nuevo trabajo, un EP de cuatro canciones que llevará por título 'No sé de qué me estás hablando' se editará   en Wild Punk Records .  Ha sido grabado, mezclado y masterizado por Dani Pineda  en los estudios Moby Dick en noviembre de 2023. Estamos ansionsxs de poder tenerlo en nuestras manos cuanto antes, y más aún de escucharlos en directo! Sin duda es una recomendación de Stanza Musical que no te puedes perder. Estaros atentx a sus redes sociales, porque Los Turistas llegan pisando fuerte.

  • P.P.M. vuelve a los escenarios y lo hacen con disco nuevo: 30 years of punk rock

    La mítica banda granadina de punk rock P.P.M . vuelve a los escenarios para conmemorar el 30 aniversario de la publicación de su primer álbum, School (Basati Diskak, 1994) y lo hacen con disco nuevo: 30 years of punk rock ( Wild Punk Records , 2024) donde se recopila las canciones favoritas de la banda, haciendo un repaso por toda su historia. Un vinilo de 180g. con un diseño transparente, el cual lo tienes desde hoy mismo ya a la venta en la tienda del sello (encontraras el link a su tienda al final de la noticia). Eclécticos por naturaleza e ideología, los temas van desde el punk melódico hasta el hardcore de la vieja escuela, pasando por el garaje rock de los años 60 y 70. Adictos al escenario, sus conciertos potentes, salvajes, sin pausas ni concesiones, les hacen ganar rápidamente la fama de tocar uno de los mejores directos de rock del país. PPM Punkrock lleva tres décadas haciendo vibrar los escenarios con su música rebelde y su espíritu indomable. Con una trayectoria impresionante y una discografía llena de himnos punk, invitándote a sumergirte en su mundo. Todos sus álbumes y sencillos han definido el punk rock español durante más de tres décadas. Desde sus primeros éxitos hasta las grabaciones más recientes, su discografía es un viaje musical que no te puedes perder: School (Basati Diskak, 1994) Grabado en Donosti con la emblemática discográfica vasca de punk rock. Novi’s cap (Roto Records, 1996) P.P.M. cambian de compañía y esta vez graban su segundo trabajo en NYC con la producción de Andy Shernoff (The Dictators). Incluyen una canción del productor y otra de Dee Dee Ramone, fan de la banda. 3rd Round Brand New p.r. Sound (Wild Punk Records, 1998) Hartos de percibir una ridiculez por su trabajo, P.P.M. adoptan la filosofía DIY. Se compran una furgoneta, y montan su propia compañía discográfica, Wild Punk Records , y su propio estudio de grabación: Pig Studios , donde graban su tercer álbum, con el que se embarcan en su primera gira europea. It’s alive (Wild Punk Records, 2001) Como buenos fans de los Ramones, P.P.M. recrean en directo el mítico disco de la Nochevieja del 77. Las mismas canciones, en el mismo orden, los mismos comentarios entre los temas, pero a velocidad P.P.M. Punk Rock Sucks (Wild Punk Records, 2001) 7 temas nuevos y 6 versiones de los temas favoritos de la banda en directo. Nueva gira por Europa. Truth matters (Wild Punk Records, 2003) Cada vez más duros y directos más potentes y salvajes. Tercera gira europea. Regreso al punk (Wild Punk Records, 2015) Disco doble con 12 temas nuevos y disco homenaje a P.P.M. con 16 versiones de la banda granadina tocadas por amigos de siempre: Lagartija Nick, Sex Museum, Los Planetas, GAS Drummers, Airbag, No Picky ...cada una trasladada a su estilo por los diferentes grupos. Ahora nos traen este recopilatorio lleno de sus canciones favoritas, aquellas que nos demuestran una vez más porque la mítica banda de punk rock granadina, P.P.M . está de vuelta. Rafa a la batería, Javi a la guitarra y voz y Fernando al bajo y voz, pronto volveremos a verlos en los escenarios. Así que manteneros atentos a nuestra web y a sus redes sociales para estar informados. ¡El punk no ha muerto,   P.P.M . ha vuelto!

  • Duki anuncia su paso por España con Ameri World Tour

    El argentino se embarca en su gira más ambiciosa hasta la fecha y visitará Sevilla, A Coruña, Barcelona y Madrid en 2025. Apenas una semana después del lanzamiento de ‘ AMERI ’ , el último y esperado álbum de Duki , que ha recibido instantáneamente el elogio de la crítica y los curators , así como el fervor de sus millones de fans repartidos por todo el mundo, el artista argentino anuncia el AMERI WORLD TOUR , su gira más ambiciosa hasta la fecha con la que recorrerá el mundo entero en 2025. ‘ AMERI ’ es el álbum más global de  Duki ,  que ha contado con hasta quince colaboraciones, de las cuales una decena son artistas internacionales: Myke Towers, Arcángel, Eladio Carrión  (Puerto Rico),   Headie One (Reino Unido), Bizarrap, Milo J, Lucho SSJ, YSY A (Argentina), Lia Kali, Judeline, Morad (España), Wiz Khalifa, YG (Estados Unidos), y Ovi (Cuba) . 15 canciones, 15 colaboraciones y 15 países en los que actuará   Duki con   AMERI WORLD TOUR , entre los que está, por supuesto, España : un lugar especial para el argentino por la relevancia que ha tenido -y sigue teniendo- en su carrera y por la conexión con un público que le lleva en volandas cada vez que vuelve a su segunda casa. Foto: Guido Adler La conexión de Duki  con España  es una de las claves para entender su trayectoria. En ‘ AMERI ’ cuenta con colaboraciones de Judeline , Lia Kali  y Morad , que se suman a las muchas que ha compartido estudio con el talento español. Además de elegir el Estadio Santiago Bernabéu  para celebrar uno de los conciertos más importantes de su carrera. Duki  aterrizará con su gira en España el próximo otoño: el 10 de octubre en el Live Sur Stadium de Sevilla, el 12 de octubre en el Coliseum de A Coruña, el 24 de octubre en el Palau Sant Jordi de Barcelona y el 29 de octubre en el WiZink Center de Madrid.   Una parte de los ingresos de cada entrada serán donados para ayudar a las personas afectadas por la  DANA .

  • El sector musical se une para impulsar SOM VALÈNCIA: un despliegue de conciertos solidarios en numerosas ciudades y salas de todo el país a partir del 11 de noviembre

    Después de un desastre natural como el que hemos vivido en muchas partes del Estado, especialmente en Valencia, emerge la calidad humana de la ciudadanía. Lo que sigue al paso de una DANA devastadora, que todavía acecha, es, también, una explosión de solidaridad; es la gente, puesta en pie, ofreciendo lo mejor que tiene para ayudar al prójimo que lo necesita.  En situaciones así, lxs artistas y profesionales del sector musical podemos aportar lo que sabemos hacer: ofrecer música para cuidar el alma y el ánimo; y también para canalizar la solidaridad de todo un país diciendo que sí, que a veces es bueno que el espectáculo continúe. Pero no por el espectáculo ni por el/la artista que hay detrás, sino por el público y el pueblo que hay delante, por lo que la música y el arte pueden aportarnos a la gente cuando más necesitadxs estamos. En este caso, para recaudar y enviar ayuda urgente a Valencia. Así, en una propuesta inicial del sello barcelonés Hidden Track Records que en 30 segundos se convirtió en un proyecto de toda la industria, uniéndose artistas, salas y todo tipo de profesionales del sector musical, ha nacido SOM VALÈNCIA : un evento múltiple que tendrá lugar en diferentes ciudades de toda España a partir del próximo lunes, 11 de noviembre. Serán varias noches de conciertos en numerosos emplazamientos cuya recaudación se destinará íntegramente a lxs afectadxs a través de la Fundación Horta Sud , una organización sin ánimo de lucro con más de 50 años de actividad dedicada a promover la asociación entre personas y a fortalecer el tejido cultural y social de los municipios de l'Horta Sud, en Valencia.  Nos unimos las personas; nos unimos las ciudades, desde Barcelona a Sevilla pasando por Burgos, Madrid, Lleida, Donosti, Girona, Murcia, Vic, Granada, Manresa, Zaragoza, Bilbao, Sabadell, Málaga, Baix Montseny, Vilassar, etc.; nos unimos las salas; nos unimos lxs artistas, grandes, pequeñxs, de todos lo estilos y procedencias. Nos unimos la gente de la música para poner nuestro granito de arena . Visita la web http://somvalencia.org  para saber qué artistas participarán en esta iniciativa.  SOM VALÈNCIA , además, es una invitación abierta a que cualquier ciudad, pueblo o entidad se una organizando sus propios eventos para recaudar fondos utilizando sus herramientas (artes, redes, ticketing, etc.) o donando las ganancias de sus conciertos y eventos de esta semana, como harán algunos festivales y entidades de todo el país. Pronto se darán más detalles sobre la distribución de artistas por salas en los diferentes municipios y los horarios de las actuaciones.  Todos los eventos tendrán un precio entre 15 y 20€ y las entradas podrán adquirirse a partir de este jueves, 7 de noviembre, a las 12h a través de DICE , que no sólo no cobrará comisión sino que se hará cargo del importe de la transacción bancaria para que todo el dinero donado llegue íntegro a sus destinatarios. Y, lo que es igualmente importante, facilitará que el dinero se vaya enviando a medida que entre debido a la situación de extrema urgencia. También habrá una fila cero para quien quiera colaborar más allá del importe de la entrada.  Juntxs somos más fuertes. Todxs, ahora, somos València. Totxs som València. SIGUE A SOM VÀLENCIA EN INSTAGRAM

  • Cantar Para Ayudar: Concierto benéfico en Madrid en favor de los damnificados por la DANA

    El próximo 13 de noviembre (miércoles)  tendrá lugar en el Palacio Vistalegre  de Madrid el concierto benéfico CANTAR PARA AYUDAR , en favor de los damnificados por la   DANA . Una iniciativa con la que, a través de la música, varios artistas quieren poner su granito de arena en esta delicada y trágica situación que está viviendo nuestro país.   84, Alex Wall, Besmaya, Depol, DJ Nano, Hey Kid, Inazio, Isma Romero, Javypablo, Marlon, Moni Motes, Paula Mattheus, Pavlenha, Siloé y  Yoly Saa  forman el cartel de este concierto, que estará presentado por el periodista musical Arturo J. Paniagua  ( @ajpaniagua ). También formará parte del equipo Dani Cabana  ( @ultimoacorde ), realizando contenido de backstage con los artistas.   Los beneficios tanto de le venta de entradas, de venta en barras y también del merchandising exclusivo   que diseñará la artista Cris Fuertes ( @cris.fuertes ), se destinarán íntegramente a la   Asociación Valenciana de Caridad CASA CARIDAD . Se trata de una asociación declarada de utilidad pública, institución privada, independiente y plural, sin ninguna connotación política o religiosa, que no discrimina a nadie por razones de raza o creencias y solo exige el respeto mutuo de todos los usuarios a las normas de convivencia. Actualmente, se está encargando de cubrir las necesidades básicas y urgentes que se han visto aumentadas por el paso de la DANA en Valencia: alimentación, techo digno, educación y sanidad. Todos los servicios que se prestan en CASA CARIDAD son totalmente GRATUITOS. ¿Cómo ayudará Casa Caridad a los afectados? Ayudas sociales y económicas directas para hacer frente a gastos. Entrega de productos de primera necesidad. Programas de búsqueda de vivienda y empleo a los damnificados. Las entradas de CANTAR PARA AYUDAR ya se pueden adquirir desde 15 € (sin gastos de gestión).

  • Fulcanelli publica su nuevo ep 'La Pausa', ¡Un discazo que no te puedes perder!

    Hace unas semanas os contábamos que Fulcanelli estaban de estreno con su ultimo sencillo "La que arde" , para por fin traernos su nuevo y tan esperado E.P., titulado 'LA PAUSA' . Un discazo de rock alternativo que mezcla a partes iguales indie con texturas atmosféricas, novedosos sonidos de guitarra, voces, y armonías que buscan continuamente la canción perfecta. El E.P. ' LA PAUSA' de Fulcanelli surge de manera natural tras el lanzamiento de se segundo disco, “El Universo Observable” , y una gira de conciertos por toda España que se extendió durante más de dos años y que, sin ser conscientes "durante todo ese tiempo, habíamos dejado la escritura de nuevas canciones un poco de lado" . 'LA PAUSA' es ese suspiro profundo que precede el inicio de un nuevo camino. Representa un regreso al trabajo y a la creación, y aunque en un principio se concibió como un momento de reflexión e introspección, las canciones que han emergido han resultado ser algunas de las más animadas ágiles y bailables de nuestro repertorio, aunque también ha habido lugar para jugar con algún tema más experimental, incorporando nuevos enfoques rítmicos, que ya comenzamos a explorar en “El Universo Observable” , así como nuevas métricas en melodías y voces. En definitiva, 'LA PAUSA' se concibió como un descanso y ha resultado ser el primer paso de un nuevo viaje que comienza ahora. Para la grabación del EP, tuvieron la suerte de contar con los estudios de la mítica Casa Murada, por donde han pasado tantos y tantos grupos que gustan y emocionan, volviendo a contar con Raúl Pérez de La Mina, en la preproducción y mezcla de estos cinco nuevos temas. La banda presentará su nuevo trabajo a lo largo de la geografía española de la mano de Polar Management, con conciertos ya confirmados en ciudades como León, Valencia, Barcelona o Madrid. Y en Stanza Musical no podemos esperar a poder disfrutar de esta magnifica banda en directo y a la que recomendamos encarecidamente, porque si algo saben hacer muy bien Fulcanelli , es atraparte con sus canciones.

  • La banda de rock alternativo Ultraligera lanza “Nunca nadie”, su balada más oscura.

    La banda de rock alternativo  Ultraligera  lanza  “Nunca nadie” , su balada más oscura y el sexto adelanto de su primer LP  “Pelo de Foca” . Un nuevo tema que se presenta como la  parada  más sombría y ácida del ritual de 12 canciones que componen este nuevo trabajo y que seguirán revelando en los próximos meses.   “Nunca nadie”  es una canción de sonidos noventeros, en la que por primera vez la banda utiliza un violonchelo que ayuda a crear, junto con las voces, esa atmósfera de misterio, y una letra áspera que avanza a través de metáforas impactantes; “ los yonquis quieren ser hijos de Dios y los niños de la Virgen María ”.    De nuevo en primera persona, y en huida constante, volvemos a pasear por los escenarios decadentes a los que ya nos ha acostumbrado  Ultraligera , pero que en esta balada llegan a su culmen; lobos que huyen por estepas frías y personajes descarriados que pasean por estaciones y esquinas abandonadas. Esta cúspide críptica de crudeza continúa hasta llegar a un estribillo que resume la temática de la canción: “Hay collares en mi cuello que son como aviones en el aire… Cuando acaben los excesos volverán a poder elevarte.” Como ha explicado la banda en redes sociales,  “Nunca nadie”   habla de cómo las personas, sedientas de encontrar algo que les llene, tienden a excederse en aquello que promete algo de felicidad. No solo las drogas, también la religión o el amor, o las pequeñas cosas del día a día. Cuando algo se convierte en adicción, se convierte también en el enemigo. Y concluyen el estribillo afirmando que "Nunca nadie se ha muerto de amor"... pero; ¿es eso cierto?. Ultraligera , compuesta por  Gisme (vocalista), Coque Fernández (guitarra), Santi Urruela (bajo) y Martín Aparicio (batería),   ha querido poner sobre la mesa todo este “ torrente de realidades que uno no quiere ver ” y concluyen que “ Es probable que sea la mejor canción que hayamos hecho nunca, aunque no es nuestra favorita porque, tanto cantarla como escucharla, te impacta de tal manera que llega a darte miedo ”.   Tras los éxitos de los cinco anteriores adelantos de su nuevo disco   “Pelo de Foca ” ;   La Basura, Tú no lo ves, Silla de Mimbre ,  El Pueblo y Matanza en el Hotel ,  Ultraligera  estrena este nuevo single y continúa inmersa en una potente gira de salas por todo el país en el que ya hay algunas fechas con  sold out : Entradas ya a la venta:  https://www.ultraligera.com La primera vez que se podrá escuchar el nuevo álbum al completo será el próximo 16 de noviembre en el  Teatro Eslava  (antigua  Joy Eslava ) de  Madrid , su ciudad natal, donde colgaron el cartel de “todo vendido” a los pocos días de sacar las entradas a la venta.

  • ¡Alanis Morissette y Thirty Seconds to Mars son los primeros cabezas de cartel del Festival Cruïlla 2025!

    Del 9 al 12 de julio de 2025 el Festival Cruïlla celebrará sus 15 años, ¡y eso nos llena de felicidad! Tanta como poder explicarte, por fin, quiénes son los primeros artistas confirmados de esta nueva edición que, te prometemos, será épica: ¡ Alanis Morissette y Thirty Seconds to Mars  son los primeros cabezas de cartel en sumarse a la fiesta!   Alanis Morissette debutó con 'Jagged Little Pill' , un álbum que incluye himnos como   "Ironic", "Hand in My Pocket"   o  "You Oughta Know" y que la catapultó como estrella del rock alternativo en todo el mundo. Cantautora, actriz y galardonada por la ONU por su compromiso social, esta artista canadiense ha seguido alimentando su repertorio con nueve discos más que la han llevado a lo más alto de las listas de éxitos. Por otro lado, Thirty Seconds to Mars , la banda de los hermanos Leto, se ha convertido en unos de los tótems del rock experimental en todo el mundo con seis álbumes a las espaldas, diversos números 1 en las listas de éxitos y millones de oyentes en las plataformas digitales.   Ambos artistas llevan muchos años sin venir a Barcelona   y el próximo mes de julio volverán para no perderse los 15 años del Festival Cruïlla : ¿te los perderás tú? Así que ahora sí que sí, ya no tienes excusa: ya están a la venta los Abonos Weekend y 4 días con el nuevo precio , las primeras entradas de día para el viernes, cuando actuará Thirty Seconds to Mars, y el sábado, cuando lo hará Alanis Morissette, y también todos estos tickets en formato Premium. ¡Te aseguramos que querrás vivirlo en primera persona!

  • Les Blondes nos trae 'Te diría que no',el primer adelanto de su próximo disco

    Les Blondes es una big band. Una big band de dos amigos desde 2013, que forman su banda en Córdoba , su tierra natal, y empiezan a experimentar con la música hasta quedarse solo con lo esencial. Ahí nace Les Blondes , a finales de 2019, cuando a los dos les da por recabar todo lo aprendido en el pasado para crear un nuevo sonido al que denominar. El rock retroiluminado, denso e intenso, bajo la batuta de Gomichín , que también lleva el peso de la voz, la guitarra y sus 16 pedales; escoltado por Charly a la batería y a los coros; y ráfagas de fogonazos orquestados en la retaguardia.  En cada directo, con su distinguido y atronador elenco instrumental, Les Blondes vive una furiosa catarsis adictiva, que se contrapone con sus letras y melodías resignadas y melancólicas. 'Te Diría Que No' es el primer adelanto del próximo disco de Les Blondes . Comienza con un groove de batería y un riff de guitarra hipnótico que se repetirán como un mantra durante el resto de la canción. La entrada del bajo completa la sección rítmica y se convierte, irremediablemente, en una sintonía adictiva con la llegada del sintetizador a modo de ostinato. En esta parte de la canción se hacen notar las referencias funk de bandas como Red Hot Chili Peppers . La voz principal, con notas muy altas para esta tesitura y gran cantidad de arreglos en la producción, resaltan influencias de Arctic Monkeys .  La repetición de los compases de las primeras estrofas se rompe con un falso estribillo que deja en cliffhanger al oyente. Y es que la estructura de Te diría que no no es normativa. Cada aria de la canción es distinta y el conjunto da como resultado una progresión tanto musical como emocional. Igual que en bandas como Cala Vento o Viva Belgrado , esta canción no tiene estribillo. O quizá sí, solo que no se repite. Aquí la voz puede recordar a sonidos de Héroes del Silencio o Arde Bogotá . 'Te Diría Que No' termina con un sonido trasgresor configurado por baterías, guitarras, bajo y sintetizadores que hacen concluir con un éxtasis a medio camino entre la psicodelia y el rock progresivo. 'Te Diría Que No' usa como señuelo los ritmos pegadizos jingles y una elegante sobreproducción, para embaucar en su propia espiral y mostrar en su letra (y en las venideras dentro del próximo larga duración) una realidad incómoda y voluntariamente irresoluble.

  • Sonorica anuncia el primer avance de su cartel para el 2025

    Desde su creación en 2021, Sonórica se ha convertido en el principal evento musical en vivo de todo Cantabria. Prueba de ello fue su última edición en la que el festival castreño agotó las entradas dejándonos imágenes de un Estadio Riomar repleto con decenas de miles de personas compartiendo uno de los mejores fines de semana del año. Sonórica se ha convertido en tan sólo unos años en toda una referencia para los amantes de los festivales en todo el norte de España. Hoy Sonórica comunica el primer gran anuncio artístico para su edición de 2025. Los próximos 18 y 19 de julio Castro - Urdiales será de nuevo uno de los puntos neurálgicos de la música en directo en nuestro país de la mano de Sonórica. Un festival que vendió los tres mil primeros abonos puestos a disposición del público inmediatamente después del término de su última edición. El próximo viernes a las 12 del mediodía Sonórica pondrá a la venta de nuevo los abonos a la venta de su próxima edición a través de su página web www.sonorica.es  .  En este primer avance de cartel podemos encontrarnos ya con unos nombres que ya reconocemos muy bien en nuestro país y que sin duda alguna harán de este festival memorable. Por el momento los artistas ya revelados son Mikel Izal , cantante y ex líder de Izal, dará su concierto en exclusiva en Cantabria en Sonórica. Viva Suecia , la banda indie más en forma de nuestro país llenará de himnos Castro - Urdiales, Su show es uno de los más solicitados para 2025 en nuestro país. Con canciones como “El Bien” o “No Hemos Aprendido Nada” son ya todo un fenómeno de masas.  Dani Fernández , el solista más en forma de nuestro país traerá el directo de su nuevo disco (aún por publicar). Uno de los artistas que el público más ha pedido a la organización del festival.  El cántabro Rulo y la Contrabanda harán gala de que se puede ser profeta en su tierra. El cántabro celebrará los quince años de su proyecto posterior a La Fuga con el que ha multiplicado el éxito de aquella primera formación. Sonórica contará con uno de los mayores talentos musicales que jamás hayan salido de Cantabria.  La estrella que ha puesto banda sonora a tantos y tantos de nuestros veranos,   King África  pondrá a bailar a todo Sonórica con un repertorio que cuenta con decenas y decenas de éxitos.  Siloé también estarán en Sonórica 2025. Los vallisoletanos son una de las banda emergentes más destacadas en el indie nacional. El dúo Marlena  volverán a Sonórica para dejar claro por qué todo el país habla de ellas.  Fotos: Stanza Musical ( Photocrom ) Algunas de las giras independientes más demandadas para el verano de 2025 estarán en Riomar el próximo verano: Merino, Yarea, Alba Morena y Hoonine  son cuatro proyectos que se adhieren a este primer anuncio artístico.  Chicle , proyecto paralelo del ex futbolista Álvaro Benito , líder de Pignoise , estará en Sonórica. Un orgullo para el festival de Castro - Urdiales que la vuelta a los estadios del ex madridista se haga en este festival.  Otro talento cántabro, esta vez emergente, Paula Vázquez cierra, de momento, el cartel de Sonórica 2025. Una nueva muestra de la apuesta del festival por la música cántabra y sus artistas.    Sonórica vuelve a contar un año más con el patrocinio de la Consejería de Cultura, Turismo y Deporte del Gobierno de Cantabria a través de Cantabria Infinita  así como del   Parque de la Naturaleza de Cabárceno. También un año más cuenta con el apoyo del Ayuntamiento de Castro - Urdiales . Sin todos ellos el festival no podría llevarse a cabo tal y como se celebra.    Estrella Galicia volverá a formar parte de Sonórica en la edición de 2025. Un colaborador estratégico que aporta de una manera significativa a la experiencia global del festival.  Permanecer atentos porque Sonórica aun tiene que terminar de confirmar este cartel que sin duda alguna tenemos muchas ganas de poder disfrutar ya y vivir un año más de cerca uno de los mejores festivales de nuestro país.

  • Viña Rock anuncia el primer avance de su cartel para la edición 2025

    La organización del Festival Viña Rock , que se celebra en Villarrobledo (Albacete) , ha desvelado este lunes su avance de cartel para la edición de 2025, que se celebrará del 1 al 3 de mayo y que contará con Boikot, Mago de Oz o Reincidentes . Así lo han dado a conocer en sus redes sociales, donde han desvelado que también contarán con La Raíz, Talco, Los de Marras, Itaca Band, La Fúmiga, Kaos Urbano o Sínkope. Senyor Oca, Kulto Kultibo, Auxili, La Sra. Tomasa, Nikone y Blake forman parte también de este primer avance de cartel del Viña Rock para 2025. La Raíz , icónica banda de rock mestizo, ha confirmado su regreso al escenario de Villarobledo después de varios años de ausencia. Después de actuar en el Wizink este diciembre ,  los valencianos volverán a uno de los festivales más emblemáticos de España. La Raíz , conocida por su potente mezcla de rock, ska y reggae, se despidió de los escenarios en 2018, dejando un vacío en el panorama musical español. Su regreso ha sido esperado con ansias por sus seguidores, quienes han mantenido viva la llama de su música durante estos años. Cada año, miles de asistentes se congregan para disfrutar de una amplia variedad de géneros, desde el rock y el punk hasta el reggae y el rap. La edición de 2025 no será la excepción, y con la vuelta de La Raíz, se espera una afluencia récord de público. La organización también ha indicado, en sus redes sociales y página web, que ya están a la venta los primeros abonos, desde 60 euros. El festival se celebrará del 1 al 3 de mayo de 2025 y en la noche del 30 de abril habrá una fiesta de bienvenida. En la página web ya se pueden comprar, asimismo, los bonos para las duchas o las consignas, con servicio de recarga de teléfono móvil. Por último, la organización apunta que próximamente saldrán a la venta los billetes de autobús para desplazamientos desde distintas ciudades

  • Keteden, la nueva banda de punk rock que llega sonando fuerte

    KETEDEN es un grupo de punk-rock estatal, nacido en 2013 en Ceclavín (Cáceres, Extremadura) formado por José Feliciano (Voz y Bajo), Fernando (Batería) e Iván (Guitarra). El grupo comienza versionando temas del punk y el rock español (Vómito, Eskorbuto, Burning…) para lanzarse después a componer sus propios temas y llevarlos a directo. El set está compuesto por canciones propias incluyendo, además, un par de versiones llevadas al estilo propio de la banda. Fotos: Keteden ( Angeles Estévez ) Keteden ofrece un directo fresco, divertido y enérgico, en el que buscan complicidad con el público. Han compartido escenario con grupos como El Noi del Sucre, Vantroi, Agua Bendita, Farragua, Garraspera, La Mendinga, Bicho pal Monte y AmenoSKuartO . Tocando en salas como Boogaloo (Cáceres) y en los festivales extremeños KukinoRock (Hoyos) y CeclaRock (Ceclavín). Comienzan su gira «Despojos» en otoño de 2024, para la cual ya tienen varias fechas cerradas, en la que nos sorprenderán con nuevos temas y presentarán en directo su próximo disco, actualmente en proceso de grabación en Nebelung Studios. El próximo 19 de Octubre comienzan su gira «Despojos» en el icónico local de Chinato´s Bar situado en Calle Santiago García Rivera, nº 3 de Puerto de Béjar (Salamanca) a partir de las 21:30h y donde actuarán junto a Garraspera. La entrada es gratuita, así que si te encuentras por la zona no dudes en ir a verlos en directo ya que desde Stanza Musical es una recomendación que sin duda no os dejara con mal sabor de boca, puesto que Keteden darán mucho que hablar sobre los escenarios.

  • Crazy Rock Band, la Rockvolucion llega a Madrid

    La Cubierta de Leganés , se viste al más puro rock clásico y cañero de nuestro país para acoger el próximo 9 de noviembre , la Crazy Rock Band , con 300 músicos tocando en directo bien acompañados con las grandes voces del rock estatal: Yosi, Kutxi Romero, El Drogas, Rulo y Carlos Escobedo , que interpretarán 19 temas con un repertorio compuesto por algunas de las canciones más emblemáticas del rock nacional como "Corazón de mimbre", "La luna me sabe a poco" y "Que se joda el viento" de Marea , "Me gusta" y "32 escaleras" de Rulo, "Buscando en la basura" de La Fuga, "Arrepentido", "Náufrago" y "Loco" de Sôber, "En blanco y negro, "No hay tregua" y "Oveja negra" de Barricada, "Dulce Castigo" y "Dolores se llamaba Lola" de Los Suaves, con la que Yosi reapareció en directo en la edición de 2023, "Hombre medicina", "Bailaré sobre tu tumba" y "Somos Siniestro Total" de la banda a la que puso voz Costas, "Dance with the Devil" de Cozy Powell o el clásico "Maneras de vivir" de Leño. Todos estos temas se completarán antes y después del show con sesiones rockeras con los mejores DJs del momento. Fotos: Stanza Musical ( chivaysierra ) ( photocrom ) Dos horas de puro rock con un show original y único. Un concierto que cambiará la historia del Rock Nacional. Disfrutaremos de un comienzo de Show con un DJ Set + Show principal + fin de fiesta con una “Rock Party” con los mejores DJ Rock del momento. Por que Crazy Rock Band no es un simple concierto, es toda una experiencia. La banda de rock más grande de España está a punto de hacer historia, y tú puedes ser parte de ello. A través de la web oficial se puede acceder tanto a la posibilidad a optar a estar entre los 300 músicos como a las entradas para vivir esta poderosa actuación y celebración rockera. Las encontrarás en este enlace para las inscripciones y en este otro enlace para las entradas . Recuerda la cita: 9 de noviembre en La Cubierta de Leganés (Madrid) a partir de las 20:00h (apertura de Puertas: 19:00h) te espera la "rockvolución" con el gran espectáculo de los 300 músicos de la Crazy Rock Band.

  • Vallesecreto nos trae el segundo adelanto de su EP debut, ‘Number One de La Costa’

    Vallesecreto  es el alter ego de Miguel Rueda , cantante y compositor en Ballena , que fue bajista de Fila India , Blue Meanies , Cecilia Ann … y que (principalmente) es padre de Mateo, Bruno, Vera y Román.  Hace unos meses nos presentaba su primera canción ‘ Camilo es esto ’ una canción que nos habla del síndrome del impostor, el pez fuera del agua, equipararse a un “japonés haciendo flamenco”, mear fuera del tiesto o el sentimiento de no pertenecer a lo que uno ama musicalmente, pero, aun así, con tesón, seguir buscando la utopía de canción perfecta. Que es algo que ya sabemos que no existe. Y este 11 de octubre presenta en Wild Punk Records  el segundo adelanto de su EP debut, ‘Number One de La Costa’ . Se trata de indie-rock alternativo muy bien hecho con claras influencias de bandas como Dinosaur Jr ., Wilco  o The Shins  y en español, Los Planetas o Triángulo de Amor Bizarro . Es el tema más contemporáneo y suena a un rollo muy The Posies , la onda más Jon Auer… Se trata de una crítica ácida a los Instagrammers de familia bien y de dinero de la Costa del Sol, a los nuevos “vagos y maleantes”. El estribillo y los arreglos de guitarra son muy a tener en cuenta. Está mezclada y masterizada por el gurú del indie Carlos Hernández Nombela .   Wild Punk  edita este lanzamiento el 11 de octubre y estará disponible en todas las plataformas de streaming habituales y supone el segundo adelanto de un EP titulado 'Japoneses Haciendo Flamenco' , que verá la luz muy pronto y el que tenemos muchas ganas de escuchar.

  • 'Lo que recuerdo de ti' Nuevo Single de Dorian y Rafa Val de Viva Suecia

    A tres semanas para el lanzamiento de su esperadísimo nuevo álbum,   DORIAN  publican " Lo que recuerdo de ti " junto a  RAFA VAL  de  VIVA SUECIA .   "Lo que recuerdo de ti"  es el cuarto adelanto del nuevo álbum de   Dorian , que lleva por título  "Futuros Imposibles" . La canción está dedicada a varios amigos de la banda que fallecieron o echaron a perder sus vidas, víctimas de los excesos.  Rafa Val , cantante de  Viva Suecia , borda junto a  Marc Gili   una emotiva interpretación, convirtiendo " Lo que recuerdo de ti"  en una de las canciones más intensas y especiales de todo el repertorio de   Dorian . Su poderosa base rítmica y un auténtico muro de guitarras y sintes se encargan de elevar el voltaje de este hit emocional, que nos conecta con la parte más visceral y existencialista de la banda barcelonesa.  "Nadie nos enseña a vivir / Nadie nos enseña a morir" , cantan Marc y Rafa en los estribillos de  " Lo que recuerdo de ti" ,  y es que que solo se aprende a ir por la vida a base de tropiezos y caídas. Jugando con la letra de uno de sus temas más conocidos, podemos decir que los amigos que  Dorian   perdieron por el camino ya no volverán, pero la vida nos enseña que cada futuro imposible puede dar lugar a magníficos futuros que no estaban previstos. El de  Dorian   será sin duda uno de ellos, ya que la banda barcelonesa parece encontrarse en mejor forma que nunca. El magnífico vídeo clip que acompaña a la canción es obra del joven realizador  Marcel Sesplugues , quien ha sabido imprimir un lenguaje cinematográfico  vibrante a esta historia entre dos jóvenes algo desorientados, que vagan por las calles de Barcelona conscientes de las pocas oportunidades que la sociedad les está brindando. "Lo que recuerdo de ti"   ha sido producido por  Lisandro Montes , teclista y guitarrista de la banda, y co-producido  Sergio Acosta , de la legendaria banda mexicana  Zoé . "Futuros imposibles"  verá la luz el próximo  viernes 25 de octubre . Empieza la cuenta atrás para uno de los discos más esperados del año en toda la escena iberoamericana.

  • Niño Lagarto estrena su EP debut homónimo 'Niño Lagarto'

    La banda de rock malagueña Niño Lagarto , culmina un año de conciertos y giras por diversas salas de nuestra geografía con el lanzamiento de su EP homónimo “Niño Lagarto” en Wild Punk Records . Este trabajo ha sido grabado y mezclado por Jesús Gómez “Trikel” en Green Cross Studio (Málaga) y masterizado en los estudios Kadifornia (Cádiz). Formada por los malagueños Nacho Romero , a la guitarra y voz principal; Curro Ravira  al bajo y coros; Guillermo Ruiz  a la guitarra y Jesús Gómez  a la batería y destacando que su carácter es como el bourbon, con matices fuertes y un toque rebelde, pintado con verde y escamas eléctricas que rasguean las guitarras al ritmo del rock en español. Prepárate para este golpe reptiliano que te volará la cabeza, por que una vez los escuches, ya no te detendrás. Las seis canciones de esta primera propuesta de estudio de la banda no dejarán indiferente a quien las escuche. Con el sonido sucio y contundente que los caracteriza, el EP incluye dos nuevos temas, “Vergüenza Nacional” y “De Alquitrán” , completando una obra que comenzó con la publicación de singles como “Lagarto Rebelión” y “Mad Max” . Cada una de las canciones tiene un sentido profundo, una reivindicación y un grito de frustración de una sociedad que reclama un cambio o que simplemente pretende alzar la voz ante el tiempo que nos ha tocado vivir. Esta energía electrizante también estará disponible en una edición limitada en cinta de cassette, en color verde lagarto, que hará las delicias de los amantes del sonido analógico. El EP será presentado en un showcase en Discos Bora Bora (Granada) el próximo 11 de octubre de 2024 , en un evento que no te puedes perder. "Cuando lo escuches a todo volumen, ahora sí, serás consciente del poder de los lagartos."

  • Fulcanelli nos trae su nuevo sencillo 'La Que Arde'

    Fulcanelli es una banda  barcelonesa formado actualmente por   Pedro J. Bernardo  (guitarras y voz), Saúl Martínez  (bajo y coros) y Sergio Cruz   (batería y percusiones). Originalmente estaba formado como dúo en 2008, pero en 2014 la banda se establece definitivamente en formato trío. Su nombre lo tomaron del seudónimo de un escritor y alquimista francés, un misterioso personaje que se mueve entre lo real y lo fantástico. Esa alquimia, esa mezcla de ingredientes entre lo concreto y lo abstracto define la esencia de su música. Sin adscribirse a ningún estilo concreto bebe de fuentes tan dispares como el folk, el rock alternativo, la canción de autor o el post rock, géneros que a su vez se entremezclan con melodías melancólicas y guitarras atmosféricas. Tras varios años navegando en la escena musical del ámbito nacional, han editado tres EP y dos LP, el último de ellos “El Universo Observable” lanzado en primavera de 2021, presentando su trabajo a lo largo de la geografía nacional, tocando en ciudades como Barcelona, Madrid, Zaragoza, Bilbao... teniendo la oportunidad de promocionar su disco en los Conciertos de Radio 3 , hito importante en la carrera de la banda. Desde principios de 2024, fichan por Wild Punk Records y se preparan para sacar su segundo single en esta casa "La Que Arde" nuevo adelanto de su próximo trabajo, con un sonido mucho más trabajado y maduro, pero sin perder el estilo inconfundible que los hace muy reconocibles. Este 4 de Octubre estrenan el videoclip de su ultimo sencillo donde se debaten varias cuestiones como: ¿Qué harías si un camión descontrolado estuviera a punto de atropellaros a ti y a la gente que amas? ¿Saldrías corriendo? ¿Te quedarías paralizado gritando? ¿Intentarías encontrar una solución que evitara el desastre? ¿O permanecerías indiferente, pensando que si decides no hacer nada, el peligro desaparecerá por sí solo? El protagonista de "La que arde" se debate entre todos estos escenarios en un momento crucial de su vida. Si queréis comprobar de primera mano como suena esta maravillosa banda en directo tendréis la oportunidad de verlos el día 23 de noviembre en el Club Sauvage (antigua Sidecar) en Barcelona . Y el 22 de febrero de 2025 también podremos disfrutarlos en Madrid , en la mítica Sala Siroco . De todo ello irán informando en sus canales. Visita mientras su Instagram   y su página de Facebook para estar a la ultima en todas las novedades.

  • Sienna anuncia nuevas fechas de "Trance Tour 2024"

    El artista valenciano sigue recorriendo  España por el lanzamiento de su tercer álbum de estudio, 'TRANCE'. Sienna  sigue anunciando nuevas fechas de su gira de presentación de 'TRANCE' , su tercer disco, tras el lanzamiento de su último EP, 'Melancolic' (2021), con el que está arrasando cada escenario en el que suenan sus canciones. El artista valenciano dio comienzo al recorrido de su nuevo álbum por los diferentes escenarios de España, también de la mano de Girando Por Salas , al ser uno de los seleccionados de la edición #GPS14 .   Fotos: Stanza Musical ( Photocrom ) Acompañado de una nueva puesta en escena que hace sus conciertos todavía más especiales y con una nueva estética aun más marcada, el público no ha tardado en aprenderse los nuevos temas y corear y cantar a pleno pulmón 'Esto no es el cielo', 'Creí que era eterno' o 'Fuera(x3)' , entre otras.  Después de arrasar varias ciudades como Cartagena, Albacete, Barcelona, Palencia, Toledo, Badajoz, Baeza, Valencia, Bilbao, Madrid, Valladolid... Sienna anuncia nuevas fechas con las que sigue recorriendo toda España.Tras viajar por todo nuestro país, entre salas y festivales, Sienna continua girando por Zamora, Boiro, Alicante, Zaragoza, Sevilla, Málaga... para seguir celebrando el éxito de 'TRANCE' , disco con el que han marcado un antes y un después en su trayectoria, pasando también por festivales como el Cosquín Rock de Valladolid y, próximamente, por el SanSan Festival 2025 , tras haber dejado patas arriba el   Planeta Sound, Galaxy Sound, el FIB o el Low Festival   este verano, entre otros.    Y esto es solo el principio porque se anunciarán muchas más fechas próximamente ¡Estad atentxs!

  • Ultraligera lanza dos historias de cine en forma de canción y agotan sus entradas para Madrid

    La banda de rock alternativo  Ultraligera  sigue presentando su primer LP  "Pelo de Foca"  del que nos proyecta dos nuevos temas muy cinematográficos:  Matanza en el Hotel  y  El Pueblo . En ambas encontramos un protagonista, un tanto enloquecido, que nos va contando en primera persona sus tramas con todo detalle.   Matanza en el Hotel , por su lado, es una canción con sonidos oscuros, especialmente narrativa, en donde se hace un símil de una relación de pareja en la que las cosas han empezado a torcerse y acaban en combate a muerte en un hotel de lujo. Con un toque  tarantinesco , ya que la letra explora la naturaleza del ser humano a través de personajes y situaciones bizarras, ofrece una perspectiva novedosa de cómo nos asaltan nuestras mayores pesadillas cuando las relaciones van llegando a su final.    En medio de una atmósfera envolvente, el tema nos deja en su estribillo el insólito compromiso de la pareja protagonista de la persecución: Si uno de los dos consigue acertar con su bala, se compromete a sacarla.   “Si al final me das, sácame la bala con tu lengua de serpiente, prometo que no voy a agonizar, si todo lo que hago me sale mal, pero, si soy yo el que te da, voy a sacarla con los dientes, prometo que no voy a disfrutar solo con mirarte… Matanza en el Hotel”. Por su parte,   El Pueblo , es un tema de ritmo crudo y toques grunge, en el que también se narra, en primera persona y de manera muy descriptiva, la vida de un músico, que reflexiona sobre todo lo que pierdes cuando entregas tu vida al rock y empiezas a vivir de noche, en contra de los ritmos del resto del mundo.   En ocasiones, el protagonista de esta historia recuerda la casa del pueblo como un refugio de pensamiento, de hogar, “chimenea encendida” y tranquilidad. Pero son visitas mentales efímeras porque la música marca ahora el tempo de su vida. La propia banda lo explica así: “ Por un lado, es algo emocionante, que te llena la vida y te permite expresarte, pero, por otro, pierdes un montón de situaciones que antes te daban paz, por no decir que en otras acabas perdiendo también la cabeza ”.  Tras los éxitos de los tres anteriores adelantos de su nuevo disco  “Pelo de Foca ” ;   La Basura ,  Tú no lo ves   y   Silla de Mimbre ,   Ultraligera   estrena estos dos nuevos singles y comienza una gira de salas por todo el país en el que ya hay algunas fechas con  sold out , así que date prisa y no te quedes sin la tuya! La primera vez que se podrá escuchar el nuevo álbum al completo será el próximo 16 de noviembre en el  Teatro Eslava  (antigua  Joy Eslava ) de  Madrid , su ciudad natal, en el que colgaron el cartel de “todo vendido” a los pocos días de sacar las entradas a la venta.

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