La noche del 10 de abril en la sala La Riviera de Madrid tuvo algo de celebración íntima, de esas que no se olvidan aunque pasen los años. Mercedes Cañas pisaba por primera vez ese escenario, y lo hacía con la emoción a flor de piel, como ella misma confesó entre sonrisas y nervios: se sentía como si estuviera adelantando su cumpleaños, a tan solo cuatro días de soplar las velas. Y así se vivió: como una fiesta compartida, cercana y profundamente sincera. Desde los primeros acordes de “Tercero A” , quedó claro que no iba a ser un concierto cualquiera. Le siguieron “Señales de humo” y “8 que 80” , marcando el pulso de una noche que se movía entre la energía contenida y la emoción abierta en canal. La sala, llena y expectante, acompañaba cada palabra, cada silencio, como si cada canción perteneciera también a quienes la escuchaban. Pero si hubo un instante que desbordó ternura fue cuando, casi de forma espontánea, el público comenzó a entonar el “cumpleaños feliz”. La sala entera se volcó en ese gesto, regalándole a Mercedes un momento tan inesperado como emotivo. Ella, visiblemente emocionada, sonreía mientras escuchaba a cientos de voces celebrarla antes de tiempo, como si ese escenario se hubiera convertido por unos minutos en el salón de su propia casa. Fotos: Stanza Musical - Bianca Petrisor Otro de los momentos más especiales llegó cuando el concierto se recogió en un formato acústico. Con la delicadeza que la caracteriza, Mercedes interpretó “Te veía por todas partes” , confesando que es la canción más triste de su álbum. Y entonces ocurrió algo mágico: La Riviera quedó en absoluto silencio. No un silencio incómodo, sino uno cargado de respeto y emoción, donde cada verso parecía suspender el tiempo. La noche también estuvo marcada por la complicidad. Andrés Koi se unió a ella para cantar “Brecha” , regalando un instante de conexión vibrante, y a continuación Conchita apareció en el escenario para interpretar “Aguamarina” , en un encuentro que se sintió cálido, natural y profundamente bonito. Dos momentos que elevaron aún más una noche ya de por sí especial. Fotos: Stanza Musical - Bianca Petrisor En el bis, Mercedes regresó sola, con su guitarra, despojando el escenario de todo artificio para quedarse únicamente con la esencia. “Inédita” sonó como un susurro compartido, como un secreto entre artista y público. Y así, casi sin darnos cuenta, el concierto fue llegando a su cierre con “Como diciembre a enero” y, finalmente, “No quiero fluir” , la más esperada, coreada con una entrega del publico que ponía la piel de gallina. Fue una noche de emociones honestas, de canciones que abrazan y de una artista que, en su primera Riviera, logró que todo encajara con una naturalidad conmovedora. Y en medio de todo esto, es justo detenerse a agradecer a Bee Week por seguir apostando por la música en directo, por crear espacios donde ocurren noches como esta, donde artistas y público se encuentran desde lo más auténtico. Iniciativas así no solo construyen cultura, sino también recuerdos imborrables. Porque hay conciertos que se escuchan… y otros que se sienten. Y este, sin duda, fue de los segundos. Algo nos dice que Mercedes Cañas volverá a pisar La Riviera, y lo hará aún más alto para seguir escribiendo noches inolvidables. Fotos: Stanza Musical - Bianca Petrisor

La noche del 7 de abril en La Riviera fue mucho más que un concierto: fue un encuentro con el alma. Después de la expectación que ya había generado —y de ese doble sold out que confirmaba que Elena Rose está viviendo un momento enorme—, lo que vivimos allí superó cualquier expectativa. Desde que apareció en el escenario, con esa mezcla tan especial de cercanía y luz, todo cambió. La sala entera se rindió a sus pies. Había algo distinto en el ambiente, algo cálido, como si todos los que estábamos allí compartiéramos una misma emoción. Y así fue. Los primeros acordes de “Manta” y “Otro huevón”  marcaron el inicio de una noche que no iba a darnos tregua. Saltamos, gritamos, nos mirábamos entre desconocidos sonriendo, como diciendo “estamos viviendo esto juntos”. Y cuando siguieron canciones como “Amén bebé”  y “Sintigo” , aquello ya era un coro gigante, una sola voz que acompañaba cada palabra. No éramos público, éramos parte del concierto. Foto: Stanza Musical - Andrea Rocha Pero si algo tiene Elena, es esa capacidad de llevarte de la euforia a la emoción más profunda en cuestión de segundos. Con “Me lo merezco”  y “El hombre” , la sala se volvió íntima, casi silenciosa por momentos, con miles de personas sintiendo lo mismo a la vez. Era imposible no emocionarse. Su forma de interpretar, tan honesta, tan real, te atraviesa. Y entonces llegó uno de los momentos más mágicos de la noche. “Luna de miel”  no fue solo una canción: fue una historia que se escribió delante de nosotros. Invitó a una pareja al escenario, y lo que parecía un gesto bonito se convirtió en algo inolvidable: una pedida de mano improvisada, entre aplausos, lágrimas y sonrisas. Fue de esos instantes que te reconcilian con el amor, con la vida, con todo. Foto: Stanza Musical - Andrea Rocha La energía volvió a explotar con “Caracas en el 2000” , donde la sala entera se vino arriba. Bailamos sin parar, cantamos con el corazón en la mano, dejamos atrás todo lo demás. Era pura felicidad. Y cuando sonó “La de Dios” , hubo algo casi espiritual en el ambiente, como si cada palabra tuviera un peso especial, como si nos hablara directamente a cada uno. El concierto fue espectacular, sí. Pero lo verdaderamente increíble fue ella. Elena Rose no solo canta: transmite, conecta, abraza con su voz. Tiene una sensibilidad que no se puede fingir, una forma de mirar al público que te hace sentir importante, visto, querido. Y el público… completamente entregado. No hubo un solo momento de desconexión. Desde la primera canción hasta la última, La Riviera fue un latido constante, una celebración compartida. Foto: Stanza Musical - Andrea Rocha Salimos de allí con el corazón lleno y la voz rota, con esa sensación de haber vivido algo muy especial. Porque lo fue. Porque Elena Rose no solo dio un concierto: nos regaló una noche que se quedará con nosotros para siempre. Foto: Stanza Musical - Andrea Rocha

Extremúsika 2026 ya tiene forma definitiva. Tras meses de expectación y tras el reciente cierre de cartel de hace unos días, el festival referente del suroeste peninsular desveló la división por días de su ambicioso cartel. Con un traslado estratégico a la primavera (30 de abril, 1 y 2 de mayo) , la cita en el Recinto Hípico de Cáceres se posiciona como el gran evento musical del puente de mayo en España. La programación destaca por una convivencia perfecta entre el rock, el metal, el mestizaje-fusión y la vanguardia urbana, ofreciendo una experiencia completa para tres jornadas de música ininterrumpida. Así queda el cartel por días de un gran festival,   EXTREMÚSIKA 2026: Jueves 30 de abril La jornada inaugural será un arranque de alto voltaje con (orden alfabético): Afónica Naranjo - Ángelus Apátrida - Blake - Costa - Dianna Keys - Envidia Kotxina - Fernandocosta - Gato Ventura - K1za - Nacor - Nikone - Pedro Pastor - Raúl Cabra y la Sukyband - Rebrote (Uoho) - Reincidentes - Serko - Sons of Aguirre & Scila - The Whistlers y Xavibo Viernes 1 de mayo El segundo día llegará con una energía incombustible de grandes actuaciones (orden alfabético): Boikot - Daniflakko - El Último Ke Zierre - Fauna - Gomad! & Monster - Hamlet - Itaca Band - JP Fernandez - Kaos Etílico - Kaydy Cain - Lablackie - Longitudinal - Los de Marras - Lucho RK - Me Fritos & The Gimme Cheetos - Narco - Santa salut - Wistimber - Zalake Sábado 2 de mayo El gran fin de fiesta del festival promete ser histórico con: Sanguijuelas del Guadiana - Balkan Bomba - Def Con Dos - Devo KCRS - Dollar Selmouni - El Reno Renardo - Forraje - Inkandescencia - Jason Cenador - Kabasaki - La Fuga -  La Pantera - L0rna - Luis Kill - Metrika - Michael KRN & Alex Sánchez - MVRK - Poncho K - Segismundo Toxicómano - The Locos - Yassir Abonos y entradas Los abonos y las entradas por días para Extremúsika 2026  están disponibles a través de la web oficial de Extremúsika , donde se pueden adquirir los tickets para vivir tres días de música ininterrumpida en el corazón de Extremadura. EXTREMÚSIKA cuenta con zona de descanso, para aquellos que quieran vivir la experiencia de cerca. Los viajes organizados ya están en marcha para que aquell@s que quieran asistir puedan hacerlo desde cualquier punto del país a lo que será el primer festival de la primavera. Desde la organización recuerdan que se puede utilizar el Bono Cultural Joven en la compra. En el momento de pagar, se tendrá que usar la tarjeta prepago virtual o física del Bono Cultural Joven.

La cuenta atrás ya ha comenzado. El próximo 19 de abril , el artista Hens  aterriza en la emblemática Sala La Riviera  con un directo que promete convertirse en uno de los grandes momentos musicales de la primavera en Madrid . Enmarcado dentro de su actual gira, este concierto se presenta como una oportunidad única para vivir de cerca la evolución de uno de los nombres más destacados del pop urbano nacional. Con una propuesta que mezcla lo íntimo con lo generacional, Hens ha conseguido conectar con toda una nueva ola de seguidores gracias a letras sinceras, pegadizas y cargadas de emoción. El show, programado para las 20:30 horas (con apertura de puertas a las 19:30), ofrecerá un recorrido por los temas más reconocidos del artista, junto a nuevas canciones que consolidan su crecimiento musical. Sobre el escenario, se espera una puesta en escena cuidada, cercana y llena de energía, capaz de transformar la sala madrileña en un espacio de conexión total con el público. Desde sus inicios virales hasta convertirse en una de las voces más reconocibles del panorama actual, Hens ha sabido construir un estilo propio que fusiona pop, urbano y toques de rock, con influencias que van desde lo más mainstream hasta lo alternativo. Foto: Stanza Musical - Carol Mejías La cita en Madrid no es una fecha cualquiera: forma parte de un recorrido nacional que está llevando al artista por algunas de las principales ciudades del país, consolidando su estatus como uno de los artistas más en forma del momento. Además, el concierto en La Riviera destaca dentro de la agenda musical de la capital como uno de los eventos más atractivos del mes de abril. Para quienes no quieran perderse esta experiencia, aún quedan entradas disponibles desde precios accesibles, aunque todo apunta a que se agotarán en los próximos días. El formato de entrada general permitirá disfrutar del concierto tanto en pista como en las zonas habilitadas del recinto, garantizando una experiencia cercana y vibrante para todos los asistentes. Con todo listo para una noche que promete ser inolvidable, el concierto de Hens en Madrid se perfila como una de esas citas imprescindibles para los amantes de la música en directo. Una oportunidad perfecta para cantar, saltar y emocionarse con uno de los artistas que mejor está definiendo el sonido de toda una generación.

El icónico artista italiano Nek  volverá a los escenarios españoles el próximo mes de abril con dos fechas muy especiales dentro de su esperado “Nek Hits – European Tour 2026” , una gira con la que celebra más de tres décadas de carrera musical y una colección de éxitos que han marcado a varias generaciones. España será una parada clave dentro de este recorrido europeo, con conciertos confirmados en Madrid y Barcelona . El concierto de Nek  en Madrid tendrá lugar el próximo 23 de abril de 2026 en la Sala Wagon , un espacio que acogerá una noche cargada de emoción, nostalgia y grandes himnos del pop-rock internacional. La actuación en Madrid no es una fecha cualquiera: supone el reencuentro del artista con el público español tras varios años de ausencia , en un formato cercano que permitirá disfrutar de su directo de una forma más íntima y auténtica. El show estará centrado en sus grandes éxitos, con temas imprescindibles como “Laura no está” , junto a otros clásicos que han consolidado su carrera a nivel internacional. Además, el formato de la gira —sin artificios ni grandes producciones externas— pone el foco en la música y la conexión directa con el público, reforzando el valor artístico del directo. Se espera una gran acogida por parte del público madrileño, especialmente teniendo en cuenta que será una de las únicas oportunidades de ver a Nek en España en 2026 , lo que convierte esta fecha en una cita imprescindible dentro de la agenda musical del año. Tras su paso por Madrid, el artista actuará el 24 de abril en Barcelona , concretamente en la sala La (2) de Apolo , en una segunda y última parada en territorio nacional. Ambos conciertos forman parte de una gira europea que recorrerá varias ciudades del continente, consolidando el regreso de Nek a los escenarios con un repertorio que resume lo mejor de su trayectoria. La expectación generada por el regreso de Nek , sumada al carácter limitado de sus actuaciones en España, posiciona esta cita como uno de los directos más destacados del calendario musical de 2026. Las entradas para estas dos únicas fechas en Madrid y Barcelona ya están a la venta a precios populares. Se pueden adquirir a través de entradas.com a un precio único de 39,60 euros (gastos incluidos). Barcelona ya tiene las entradas agotadas, pero en Madrid aún estas a tiempo de hacerte con la tuya antes de que se agoten.

El artista argentino Luck Ra , uno de los más escuchados del momento, regresa para presentar su esperado tour de estadios, donde desplegará toda su energía, interpretará sus grandes éxitos y sorprenderá con nuevas propuestas. Tras conquistar escenarios y festivales, Luck Ra promete brindar en España un espectáculo inolvidable, con una puesta en escena impactante y una conexión especial con su público. El cantante ofrecerá sendas actuaciones el 10 de abril en el Sant Jordi Club de Barcelona  y el 11 de abril en el Palacio de Vistalegre de Madrid , dos únicas fechas que marcarán el inicio de su tour  europeo. Las entradas ya están disponibles  para ambas fechas y pueden adquirirse exclusivamente a través de www.boombasticcompany.com . En Madrid , los precios parten desde 43,99 euros en grada  y 49,50 euros en pista , mientras que la modalidad Front Stage  – Pista   tiene un coste de 82,50 euros . En Barcelona , el concierto contará únicamente con entrada de pista , con un precio de 54,99 euros . Fotos: Stanza Musical - Bianca Petrisor (Boombastic) El anuncio llega después de un año extraordinario para el cordobés. Su debut en el Estadio Vélez Sarsfield, donde reunió a cerca de 50.000 personas, se convirtió en uno de los momentos más comentados de la música argentina reciente. El sold out reforzó su capacidad de convocatoria y lo situó en una nueva liga en cuanto a popularidad y proyección internacional. Su visibilidad aumentó aún más tras su participación como coach en La Voz Argentina , edición en la que logró la victoria junto a su finalista, Nicolás Behringer. A estos logros se suma el impacto de   La Morocha , su colaboración con BM, que ha recibido el certificado de Triple Platino por parte de PROMUSICAE. La canción se ha consolidado como uno de los grandes éxitos del último año , traspasando fronteras y manteniendo una presencia constante en las listas de reproducción. En España, el tema llegó al Top 10 de Spotify y permaneció en la clasificación durante más de 200 días seguidos, una cifra que lo confirma como uno de los artistas más escuchados del país. El fenómeno que arrasa en plataformas también se ha trasladado al directo. Durante su última visita a España, Luck Ra participó en varios festivales y conciertos en ciudades como Madrid y Barcelona, donde volvió a agotar localidades y demostró que su conexión con el público español es más fuerte que nunca.

Only the Poets regresa con fuerza con 'And I’d Do It Again' , un álbum emocionante que nos recuerda precisamente por qué son una de las bandas pop emergentes más prometedoras del Reino Unido. A lo largo de 14 canciones brillantemente producidas, los compañeros Tommy Longhurst, Andrew Burge, Clem Cherry y Marcus Yates se abren con temas de desamor, celos, arrepentimiento y esperanza. Un álbum debut que lleva en la manga sus muchos años de desarrollo. Explorar y reflexionar sobre cómo formar parte de una banda los ha transformado como personas y es un sueño que los cuatro chicos de Reading, Uk, han anhelado desde hace mucho tiempo y hoy esta aquí en nuestras manos este sueño hecho realidad convertido en disco. "Estamos muy orgullosos de este álbum . Es la mejor representación de nosotros como banda hasta la fecha: ha habido mucha introspección, crecimiento y descubrimiento". 'And I’d Do It Again' es un recordatorio de que no estaríamos aquí sin él, y que nos ha moldeado hasta convertirnos en quienes somos hoy. Hasta ahora, esta ha sido nuestra historia, pero ahora esperamos que tú también puedas encontrar la tuya en ella. Que nunca te arrepientas de lo que te hizo ser quien eres hoy.  Hemos puesto todo en este disco y lo haríamos otra vez.  Por siempre, tu pequeña banda,  Tommy, Marcus, Andy y Clem x En general, 'And I’d Do It Again' se siente como la culminación de todo lo que Only The Poets ha estado construyendo en los últimos siete años, no un punto de partida, sino una declaración de intenciones. A lo largo del disco, equilibran la honestidad emocional con ganchos espontáneos, sabiendo exactamente cuándo inclinarse hacia la vulnerabilidad y cuándo dejar que la música simplemente fluya. Ese mismo equilibrio define a la banda también más allá del álbum: dominando la escena musical actual mientras retribuyen activamente a ella, ya sea con entradas de £1, apoyando a artistas independientes o negándose a que la música en vivo se vuelva inaccesible. En una era donde tanto se siente impulsado por el lucro y la publicidad, Only The Poets destaca por preocuparse genuinamente por sus fans, sus colegas y el futuro de la escena, y   'And I’d Do It Again' captura ese espíritu a la perfección, consolidándolos como una banda que no solo vale la pena ver, sino que vale la pena creer en ella. El álbum incluye todos los sencillos más destacados: I Keep On Messing It Up, You Hate That I’m In Love, Emotionally Hungover y Saké . Producido por los compañeros Cherry y Yates con DanDlion , mezclado por Lee Smith y masterizado por la leyenda de la industria Chris Gehringer .

Foto: Christian Beltrán 225.000 personas se rindieron ante un espectáculo inigualable en sus cuatro conciertos dentro de su gira mundial Music Of The Spheres World Tour , en el Estadi Olimpic Lluis Companys. Cumpliendo un nuevo hito hasta ahora nunca conseguido por otro artista: se convierten en la primera banda en actuar cuatro noches seguidas en un estadio de nuestro país, con una cifra récord de 225.000 asistentes en total. Durante 4 noches, la música y la magia de Coldplay, liderada por el carismático Chris Martin , y acompañada de luces, color y fuegos artificiales, ha cautivado a los fans de muchos y diversos rincones del mundo que han esperado 8 años para volver a ver a la banda inglesa subirse a un escenario en nuestro país. El grupo ha hecho un repaso de toda su carrera durante las cuatro noches; hemos escuchado corear canciones de su primer álbum como ' Yellow ' , himnos como ' Viva La Vida ' o recientes hits como ' My Universe ', además del homenaje a Tina Tuner que ha realizado junto a Gipsy Kings , los invitados especiales en estos cuatro conciertos y cuyas canciones ' Bamboléo ' y ' Volare ' han hecho bailar a todo el estadio. Fotos: Christian Beltrán Music Of The Spheres World Tour también ha destacado por su innovación en acciones de sostenibilidad y su compromiso en reducir las emisiones de la gira hasta un 50%. Iniciativas como el uso de bicicletas eléctricas y pistas de baile cinéticas han permitido a los fans poner su granito de arena para el desarrollo del siguiente espectáculo. La accesibilidad ha sido otro de los puntos a remarcar dentro de esta gira, un equipo de intérpretes de lengua de signos de la asociación encantados, se ha encargado de hacer accesibles a personas sordas los cuatro conciertos en la ciudad condal. Cuatro noches han sido pocas para la demanda sin precedentes de esta gira, que ha hecho feliz a cada uno de los 225.000 asistentes que han vivido junto a Chris Martin, Guy Berryman, Jon Buckland y Will Champion un espectáculo único. La próxima parada de Coldplay será el Etihad Stadium de Manchester. Puedes seguir a Music of the Spheres World Tour, aquí: www.coldplay.com/tour/ Foto: Christian Beltrán

La noche del 26 de marzo en Madrid tuvo un protagonista claro: Céro , que logró colgar el cartel de sold out  en la Sala BUT  en un concierto organizado por Ochoymedio . Lo que allí se vivió fue mucho más que un directo: fue una celebración compartida entre artista y público. Desde el primer momento, la sala —completamente abarrotada— vibraba con una energía especial. A pesar de la cantidad de gente, el ambiente se sentía íntimo, cercano, casi como si cada asistente estuviera viviendo el concierto en primera fila. Esa capacidad de hacer grande lo pequeño, de convertir un espacio lleno en algo emocionalmente cercano, es precisamente una de las cualidades que diferentes publicaciones y seguidores han empezado a destacar sobre Céro en los últimos meses: su autenticidad y su forma de comunicar desde lo personal. Fotos: Stanza Musical - Andy Rocha El concierto en Madrid no hizo más que reforzar esa percepción. Lejos de limitarse a interpretar sus canciones, Céro construyó una narrativa emocional durante toda la noche. Entre tema y tema, se mostró cercano, agradecido y natural, consolidando esa imagen de artista accesible que tanto valoran sus fans. Céro supo convertir el show en una experiencia emocional y participativa. Uno de los momentos más memorables llegó cuando detuvo el concierto para cantarle el cumpleaños feliz a una fan que cumplía 18 años. No solo eso: la invitó a subir al escenario, desatando la emoción del público y creando una escena tan espontánea como inolvidable. En otro gesto de cercanía, también subió a un fan para cantar juntos una canción, reforzando esa sensación de comunidad que impregnó toda la velada. Fotos: Stanza Musical -  Andy Rocha El repertorio, aunque no confirmado en su totalidad, incluyó algunos de sus temas más reconocidos y esperados por sus seguidores: Escribiendo TKM , Mi momento , Veintipico , Séptimo sentido , De la mañana a la noche  y Piloto automático . Cada canción era coreada con fuerza por un público completamente entregado, pero sin duda uno de los puntos álgidos llegó con Lady Madrizzz , probablemente el tema más esperado de la noche. Fotos: Stanza Musical -  Andy Rocha Hubo también espacio para la nostalgia y la emoción más personal cuando interpretó Tenía tanto que darte  de Nena Daconte , una canción que el propio artista ha señalado como muy importante en su vida desde la infancia. Fue un momento especialmente sentido, donde la conexión con el público alcanzó un nivel más íntimo. En un contexto donde cada vez es más difícil destacar dentro de la escena emergente, Céro parece estar construyendo su propio camino paso a paso. Su presencia en escenarios como la Sala BUT , el respaldo de iniciativas como Ochoymedio y el eco creciente en redes sociales y plataformas digitales apuntan a un artista que está consolidando una base fiel de seguidores. El concierto fue una mezcla de energía, cercanía y emoción. Céro no solo reafirmó su crecimiento como artista, sino también su capacidad para generar un vínculo real con su público. Una noche en la que, más allá de la música, lo importante fue todo lo que se compartió sobre ese escenario. Fotos: Stanza Musical -  Andy Rocha

La artista catalana Bad Gyal  actuará en el Movistar Arena  los próximos 11, 12 y 14 de abril de 2026 , dentro de su esperada gira internacional. La alta demanda ha sido tal que las dos primeras fechas ya están prácticamente agotadas, consolidando su enorme tirón entre el público. El concierto comenzará a las 21:00 horas  en todas las fechas y promete un espectáculo de gran formato, con una puesta en escena ambiciosa y un repertorio que recorrerá todas las etapas de su carrera. Los tickets pueden adquirirse a través de: Plataformas oficiales del recinto Webs de venta autorizadas como DICE Plataformas de reventa, donde los precios pueden variar según la demanda Actualmente, las fechas del 11 y 12 de abril figuran como agotadas , quedando disponibilidad principalmente para el concierto del día 14. Desde sus inicios, Bad Gyal  se ha convertido en una de las artistas más influyentes del panorama urbano, fusionando géneros como el dancehall, reguetón y trap. Con éxitos como Fiebre , Alocao  o Chulo pt.2 , la cantante ha logrado posicionarse a nivel internacional, construyendo una identidad propia marcada por su estética, su sonido y su actitud. Además, recientemente ha estrenado su tercer álbum de estudio tan esperado por sus fans, llamado MÁS CARA , con una estética peculiar que nos recuerda a la época de los 2000 y con sonidos que nos llevan a esos tiempos. El disco contiene 19 canciones, de ellas, 3 ya conocíamos, como Da Me, Fuma o su colaboración con Ozuna  Última Noche . Además, tenemos 16 canciones nuevas en las que encontramos títulos como Perro, Te Daré o Fa$hion Killa , o colaboraciones junto a 8Belial  en Tic Tac , DeLaRose  en Muñeca o junto a Jadiel  en el tema Fashion Girl pt.2 . Estos conciertos forman parte de su actual gira, con la que está recorriendo el país y consolidando su crecimiento en directo. Tras su paso por Madrid, la artista continuará actuando en otras ciudades españolas como Valencia, Sevilla, Bilbao y A Coruña, llevando su espectáculo a miles de fans en todo el territorio. El tour combina sus nuevos temas con sus grandes éxitos, en un show que destaca por su potente puesta en escena, coreografías y un despliegue visual a la altura de las grandes producciones internacionales.