Crónica: Trueno y Madrid: una familia que no deja de crecer
El rapero argentino convirtió el Movistar Arena en una auténtica fiesta de hip-hop, pogos y conexión con su público, en una noche marcada por sus raíces, el agradecimiento y un final en el que lo dejó absolutamente todo.
Hay conciertos en los que la música se escucha y otros en los que se vive con cada parte del cuerpo. Lo de Trueno en Madrid fue lo segundo. El pasado 21 de octubre, el Movistar Arena se convirtió en territorio TURR4ZO: una descarga de rap, barras, energía y sentimiento en la que Mateo Palacios Corazzina volvió a demostrar que lo suyo va mucho más allá de subirse a un escenario y encadenar canciones. Lo suyo es conectar, reconocer de dónde viene y hacer que quienes están delante sientan que también forman parte de su historia.
Madrid era la última parada española de esta etapa de la gira y eso se notó en el ambiente. Trueno siempre ha demostrado un cariño especial por nuestra ciudad, reservándole ese lugar al final del recorrido para cerrar aquí un capítulo que quería compartir con su gente. Y vaya si lo hizo.
Desde el primer combo hasta el último salto
El concierto arrancó con «CON EL COMBO», dejando claro desde el primer segundo que aquello no iba a ser una noche para quedarse quieto. Sin apenas tiempo para recuperar el aliento, llegó «Atrevido», un viaje directo a sus primeros pasos y a ese sonido con el que empezó a hacerse un nombre dentro de la escena urbana argentina.
La conexión con sus raíces continuó con «BZRP Freestyle Sessions, Vol. 6», antes de que «Real Gangsta Love» llevara al Movistar Arena hacia uno de los temas más reconocibles de su etapa reciente. El recinto ya estaba metido de lleno en la dinámica del concierto: manos arriba, voces acompañando las barras y esa sensación de que cada canción encontraba una respuesta inmediata desde la pista.
Con «1000 HORAS» y «Mamichula», dos temas que conectan distintas facetas de su universo musical, el público siguió entregado. Especialmente con esta última, una de esas canciones que han conseguido trascender la escena del rap para convertirse en parte de la banda sonora de muchos seguidores.
«RAIN IV» y «Feel Me??» mantuvieron el pulso, alternando diferentes registros y demostrando que Trueno sabe moverse entre la intensidad del rap, los ritmos más melódicos y una actitud que no necesita demasiadas explicaciones. Aquí se viene a sentirlo, a cantarlo y a dejarse llevar.
La energía siguió creciendo con «GRILLZ», el tema de Neo Pistea que incorporó al repertorio, y «Fresh», antes de que «90s», de María Becerra, aportara otro guiño a la escena argentina que forma parte de su ADN musical.
Después llegaron «Estilo sudaka» y «Tranky funky», dos momentos perfectos para recuperar ese espíritu callejero y festivo que define buena parte de su propuesta. Y cuando sonó «The Roof Is on Fire», la sensación era clara: el Movistar Arena estaba completamente dentro del juego.
Un artista que no olvida de dónde viene
La noche también tuvo espacio para mirar hacia atrás. Porque, aunque Trueno continúa ampliando su universo musical, hay una parte de su historia que sigue muy presente en sus conciertos: la del chico que comenzó construyendo su camino desde el freestyle y que encontró en el público una familia que ha ido creciendo con él.
«PITY IN THE SKY», el guiño a Pity, dio paso a «ZOMBI» y «DELIVERY FREESTYLE», manteniendo ese espíritu competitivo, directo y sin filtros que acompaña al artista desde sus comienzos. Más tarde, «Argentina» volvió a poner sus raíces en primer plano, recordando que su identidad es una parte fundamental de todo lo que transmite sobre el escenario.
En medio de esa conexión con sus orígenes, Trueno quiso detenerse en algo que iba mucho más allá de la música. Miró al público y habló de las caras conocidas que reconocía entre quienes ocupaban las primeras filas. Personas que ya habían estado allí cuando vino a España en sus primeros conciertos, que lo acompañaron desde aquella etapa en La Riviera y que han seguido apoyándolo a medida que su carrera ha crecido.
Se acordaba de sus caras. Y quiso que lo supieran.
El agradecimiento fue especialmente emotivo porque no hablaba de números, de recintos llenos ni de una carrera que no deja de avanzar. Hablaba de personas. De quienes estuvieron cuando todo era más pequeño y de quienes se han ido sumando después para construir una comunidad cada vez más grande. Una familia que, como él mismo expresó, espera que continúe creciendo más y más.
A esos seguidores que llevan tanto tiempo caminando a su lado les dedicó una canción de su repertorio más antiguo, recuperando una parte de su historia que sigue viva en el presente. No era solamente un recuerdo: era una manera de reconocer que, por mucho que cambien los escenarios, hay cosas que no se olvidan.
Y en una noche tan cargada de energía, ese instante fue uno de los que mejor explicaron quién es Trueno cuando se apagan los focos de la fama y queda únicamente el vínculo con su gente.
«Tierra zanta»: todos somos de la misma sangre
Uno de los momentos más significativos llegó antes de «Tierra zanta». El argentino quiso compartir unas palabras con el público para recordar algo que, en medio de un concierto dominado por el rap, los saltos y la adrenalina, adquirió un significado especial.
Para él, da igual de dónde vengamos, el color de nuestra piel o el color de nuestro pelo. Todos somos la misma sangre y pertenecemos a la misma familia.
Con ese mensaje como punto de partida, «Tierra zanta» se convirtió en algo más que otra canción dentro del repertorio. Fue una declaración de principios, una reivindicación de la unión frente a las diferencias y un recordatorio de que la música puede reunir a personas muy distintas en un mismo lugar.
Después llegó «Azul y oro (Freestyle)», otra conexión con su identidad y sus raíces, seguida de «Uruguay», «X unas llantas» y «Ñeri». El repertorio siguió avanzando entre distintas etapas de su carrera, con ese equilibrio entre la crudeza del freestyle y los sonidos que han ido dando forma a su evolución artística.
La recta final tomó impulso con «BAILANDO SOLA» y «TURRAZO», antes de que Trueno volviera a demostrar su capacidad para improvisar con un freestyle sobre la base de «Me quedo contigo», el clásico de Los Chunguitos. Un guiño que conectó su universo urbano con una canción profundamente reconocible para el público español.
Madrid quería más. Y Trueno también.
Si algo quedó claro durante la noche es que el Movistar Arena no estaba dispuesto a bajar el ritmo. Los pogos que se formaron entre el público fueron impresionantes, con una energía que se extendía por la pista cada vez que los ritmos más contundentes golpeaban los altavoces.
En uno de los momentos más llamativos del concierto, Trueno se subió a una torre para continuar cantando desde las alturas, llevando su presencia más allá del escenario y elevando todavía más la intensidad del espectáculo. Una imagen que encajaba perfectamente con la actitud de un artista que había avisado desde el comienzo: venía a darlo todo.
Y cumplió.
«Fuck el Police» y «Violento» empujaron el concierto hacia su tramo final, mientras que «Dance Crip» desató otra explosión de energía. La canción, uno de los grandes temas de Bien o Mal, fue el broche perfecto para una noche en la que el rap, el baile y la conexión con el público caminaron de la mano.
El cierre llegó con «Jungle», en su versión instrumental, poniendo punto final a un recorrido de 31 temas que atravesó diferentes etapas de su discografía y dejó espacio para sus grandes éxitos, sus raíces y sus nuevas composiciones.
Pero había algo más que canciones. También estaba el esfuerzo físico de sostener semejante intensidad durante todo el concierto. Trueno terminó con la voz agotada, dejando evidente el desgaste de una actuación en la que se entregó hasta el final. No parecía una sorpresa para él: desde el comienzo había avisado de que iba a darlo todo. Y así fue, sin guardarse nada para después.
Una familia que sigue creciendo
Lo de Trueno en Madrid fue una celebración de todo lo que ha construido hasta ahora. Del chico que comenzó en el freestyle, del artista que ha sabido llevar el rap argentino a escenarios cada vez mayores y de la persona que sigue reconociendo a quienes estuvieron allí cuando su camino apenas empezaba.
Madrid volvió a ocupar un lugar especial en su recorrido español, y la respuesta del público dejó claro que ese cariño es mutuo. Entre pogos, canciones coreadas de principio a fin y palabras que trascendieron la música, el Movistar Arena se convirtió en el reflejo de una comunidad que no deja de crecer.
Porque se puede llenar un recinto, encadenar éxitos y terminar una gira por todo lo alto. Pero recordar las caras de quienes te acompañaban desde tus primeros conciertos, agradecerles que sigan ahí y dedicarles una parte de tu historia es algo diferente.
Es entender que el camino no se construye solo.
Y si algo quiso dejar claro Trueno aquella noche, es que todavía queda mucha historia por escribir junto a su gente. Madrid ya forma parte de ella. Y esta familia, como él mismo desea, quiere seguir creciendo más y más.
